美术馆设计方案？1、美术馆设计要突出的重点在于要体现出园所特有的文化内涵，并且要能够融入到与其它园所不同的园所的不同点，让人们在进行装修的时候更加的清楚和明确。2、美术馆设计需要突出的重点有很多，如果想要突出的话，那么，美术馆设计方案？一起来了解一下吧。
首先要选择一个适合艺术展厅设计的一个区域，大黄蜂展览设计因为优秀的画作可以直接将参观者带入其场景，让人品味其中的内涵，在这个过程中不能过于喧闹。过于喧闹的环境会使参观者无法专注的体会画作的内涵。所以在场地的选择上，应该选择郊区或者是安静的地方，当然，也可以选择哪芹伏隔音效果好的装修材料来摆脱地区的限制。
然后对于艺术展厅设计内部的颜色的选择也要慎重考虑，将画作摆放上去之后，我们要让展厅的主题颜色李携可以对画作产生首枣一种烘托的作用，所以，如果没有选择与画作相互呼应的主题颜色时，便会使展厅内部在颜色上喧宾夺主，影响参观者的视觉体验。
而在一个艺术品展厅的布置之上，空间布局便是设计师主要考虑的一个问题，对于美术馆来说，一个空旷的布局方式，结合画作本身的悠然已经，给参观者一种豁然开朗的感受，这样更容易将参观者带入其中，而空旷大方的布局，也会让参观者找到自身喜爱的画作之时，可以静静地在一旁观看，而不会让观众在参观多幅画作时同时出现，让观众产生无可下手的感受。
美术馆当中就需要摆放一些美术类型的作品，在设计的时候亮稿棚要注意层次感的敬世问题，最好敬则的设置方式就是应该做好封面设计，然后在室内摆放一些作品。
今日美术馆新馆的设计充分考虑到了建筑的艺术性及其使用功能的有机结合。在设计的时候把原来建筑内部经常出现的梯形和金属栅栏等元素加以提炼和夸张，梯形的金属框架结构，一方面体现出美术馆的现代气息，另一方面也传达出他对老锅炉房建筑的一种解读和纪念。美术馆处的整个梯形金属框架是一个“之”字形坡道，第一次到美术馆的人远远地就能看到，但却看不到楼梯，只有靠近了才能发现上去的途径。在坡道上行走可以给人一种很奇妙的体验：从艺术设计的角度来看，观众来到美术馆，在欣赏艺术作品之前，需要一个心理准备的过程。来者远远看到，但却看不到上去的楼梯，好奇的心理便产生了。
等来到近前，人们会发现一条直通的坡道，这样的设计使人获得一种“柳暗花明”的奇妙体验。当观众在坡道上行走时，会有一种攀登的感觉，整个进入美术馆的过程便由此产生一种仪式感。同时，“之”字形的设计能使观众从更多的角度来观察美术馆和周边的景观。就这样，的设计让观众在进入美术馆之前就已经开始了艺术体验的旅程，在心理上为欣赏艺术品做好准备。从功能角度来看，坡道的设计是一种无障碍的设计，可以方便更多的人来美术馆欣赏艺术品。而且，这样的设计处理也使得美术馆运送大幅作品时能够更加便利，并且能最大限度的减少作品在运输过程中的损伤。
根友洞据链慎美术馆的设计，还有美好唤枯术馆的布置，其中的艺术展览方式进行规划。应该考虑到其中的因素，要注意空间感的布置，还要有这方面的想象空间。
【编者按】斯图加特州美术馆新馆（Neue Staatsgalerie）于1984年落成，是对建于“U”形布局的老美术馆的扩建，新馆包括报告厅，咖啡厅剧场音乐学院等内容。斯图加特州美术馆新馆（Neue Staatsgalerie）设计尊重了历史环境，把抽象的建筑布局原则与形象的传统建筑的历史片段相结合，将纪念性与非纪念性，严肃与活泼，传统与高科技等一些列矛盾统一在一起，将城市与建筑融合到一起，开辟了德国博物馆建筑史上的一片新天地。让我们一起来听关于斯图加特州美术馆新馆的故事：
1977年，在全城规划的倡议下，巴登（Baden）首相Württemberg, Hans Filbinger 秘密的举行了一次新斯图加特州美术馆（Neue Staatsgalerie）方案的国际竞赛，目的在于恢复斯图加特（Stuttgart）的城市活力和文化影响力。竞赛提出的议题是新美术馆要和厅友解决与建于1843年的老馆之间的关联性，同时还要解决场地上颇具戏剧性的大斜坡。1979年，评判委员会一致通过了来自伦敦的詹姆斯·斯特林（James Stirling）与迈克尔·威尔福德事务所 的方案。
为解决场地两侧巨大的城市高差，斯特林（Stirling）的设计巧妙地把场地的斜坡融合成为建筑的室外休步行区，这条动人的步行道贯穿了新旧美术馆，把城市两侧的人群吸引到美术馆内，让人们自然地参与到其中，
也把古典艺术的老馆与现代艺术的新馆通过建筑间回应无缝衔接起来。以上就是美术馆设计方案的全部内容，设计一个美术馆的空间，无论是开发商、投资商、思想家、策展人还是艺术家，他们首先有必要想到的是设计，然后想到它得内容、想到它的展品，只有在处理这些问题之后，最后才应该考虑怎么样去建设美术馆。
