乱红纯音乐，轻音乐乱红什么意思

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2023-05-15

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乱红箫曲独奏
乱红歌词陈悦
红楼梦插曲纯音乐
陈情令16首人物曲
乱红钢琴伴奏mp3

乱红箫曲独奏

乱红 - 陈悦

《乱红》，山笑一个东西方音乐元素奇妙融和的音响国度，时尚与传统的天作之合，心灵栖息逗旦含的世外桃源。笛声如水，在钢琴的映衬下起起落落。音乐中似有泰戈尔的韵脚,隐约散发着绿茶的清香。笛与钢琴合奏的声音之美妙，使人仿佛能看见一个个迟姿银质的音符从笛声中滑落，在钢琴上跳跃，闪烁。

乱红歌词陈悦

从一首纯音乐，你可以看见作者的思想、情感、胸襟、人格，甚至他的灵魂。那么伤感纯音乐有哪些呢?下面就和我一起去看看吧。

01 伤感纯音乐——殇

感伤的旋律，柔柔轻拨，是心痛的驿动，是心愁的缓泻 ;大提琴如泣如诉感伤的旋律令人唏嘘，弥漫的哀怨、凄婉的倾诉，感觉人生有太多的无奈，太多的悲欢离合了。殇，一个不动声色便足以传达哀怨的字眼，一个令人欲哭无泪的字眼，它让人叹息生命的转瞬即逝。她是上帝派来安抚人类不安灵魂的天使，她是集上帝的恩宠和撒旦的苦难于一身的绝无仅有的被神选中的人。

02 伤感纯音乐——我心永恒

撕心裂肺的乐调诉说着二十世纪初一场特大的海难，一个超越了生死、命运、让人心痛的故事。面对生与死，体现出人性善恶最真实的一面，还有爱情的真谛得到最好诠释。在这一场灾难中，人们所表现出的那种教养和秩序使我们当今的人自愧不如。那句“女士和儿童先上船”足以让我泪流满面，体现出了人类理性的最强音。敬忠职守的船员，超凡脱俗的乐师，以及临危尽职的传教士无不让我行陪们肃然起敬。泰坦尼克号沉没了，永不沉没的是灾难中体现出的美丽的灵魂。

03 伤感纯音乐——夜曲神秘园

神秘的忧伤。那旋律已非单纯的小提琴曲，而是一种来自心底的声音，是对生命本身的深切的悲悯，但这又并非是悲叹调。悲叹调予人以虚空，而它的悲凄，穿透生命表层，直抵人心。只有心中存留往事及梦里的人才能融入这意境，体味这悲悯。人生永恒的无奈与真实，没有失掉曾经易感的情怀，没有失掉聆听安静与忧伤的心，曾经一起笑过的，爱过的，伤过的，梦过的，都飘散成为遥远而清晰的印记。真正的音乐是在灵魂深处勾勒的东西，神秘园体现的不仅仅是音符，它是缓缓地、轻柔地穿透，直至充溢在脑际，在心灵深处旋出飘渺的景致。那一片属于我们自己的不可探究的净土，便是原始的未经雕琢和凿透的心中圣地。

04 伤感纯音乐——杨柳

低沉的大提琴，缓缓抽动琴弦，一声一声，不经意间，将心纠结。灵动的钢琴，音色游离于厚重与轻快之间，犹如阵阵时缓时急的春雨，敲打心间。独奏时掌控旋律，和鸣时完美配合。静静地欣赏，钢琴敲击着我的灵魂，提琴牵动着我的神经。真如李白《春夜洛城闻笛》中的意境：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”谁没有经历过楼前暗绿分携路，谁没有体验过那一丝柳、一寸柔情。昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。

05 伤感纯音乐——睡莲

一支曲子差带哪，惆怅哀伤，用二胡表达，那彻骨的忧伤，通透地打动了我，这就是贾鹏芳的二胡曲《睡莲》。这支凄美绝伦的曲子出自怎样的心灵?是怎样的一双手在拨动琴弦，让心在弦上跳跃，让莲在弦上呢喃?又需要怎样的心灵去谛听，才能明白莲的内心与命运?

06 伤感纯音乐——虚码琵琶语

琵琶天生属于女人，尤其属于被红尘灼伤太多的女人，幽怨至深，如诉如泣，可尘埃落定之后，又是那样的无欲无求，恬淡平静。一曲《琵琶语》，如同对着一个手执琵琶的女子，不知不觉悲从中来的时候，她却在压抑之后，一切淡然。琵琶声舒缓泣泣，清音、冰弦，语漫，思绪便也随之远了。舒缓的琵琶声里，心总是先被轻轻的刺痛一下，然后就会变得澄澈安静，仿佛能清楚的看到自己多少年固守的一份纯纯的情感。在这滚滚红尘之中，这种机会少之又少了。总是在看到的时候慨叹，然后又找出诸多的借口将其掩藏。穿越多年的寻觅，是否还旧梦依稀?

07 伤感纯音乐——The Day I Lost My Love

苦涩悲伤的旋律，深沉而沧桑的声音，让人不自觉沦陷其中。这样的声音透着悲凉、绝望。强有力地冲击着你的胸腔，划过你的心灵，带给你震撼，让人束手就擒，欲罢不能。大提琴和埙交叠凑响的乐调，其声绵绵，无限伤感。也许，这不是一首乐曲，只是一场痛彻心扉。压抑的，沉重的，让人逃脱不得。我虽然不能真切体会那是什么样的感觉,但是这一曲足已让我的心在深邃的夜里不停颤抖……

08 伤感纯音乐——SongFrom A Secret Garden

异常伤感，凄美，舒缓，充满了思忆，不经意之间流露出些许多的忧愁令人不得不沉醉于其中。伤感能杀，让人像迷失在神秘的丛林里，黑暗的看不到天，找不到出口，沉溺在这样的黑暗中，像一个人孤独的坐在路边大树的阴影下，静静看路上人来人往，别人看不到你你也不想被看到，因为你害怕，因为你孤独，你知道这不是什么好事，但只有这样，受伤的心才能感到一丝安全，这样的孤独一直在诱惑你……

夜深人静，听着那哀婉的曲调，我在为都市里已经沉睡的人们，编织着一个伤感的童话。没有公主和王子和古老的城堡，只有夜色，轻风，明月，一座神秘的花园，笛声，风筝，太阳鸟，莲和牧童，以及他们曾共同拥有的那个梦想——飞翔……

09 伤感纯音乐——The Rain

轻柔舒缓，如傍晚的风、如淙淙小溪。轻风中带来故事，溪水中微微漾起一些情绪。在这些温暖的乐符包围下，世界显得格外宁静平和。听着舒缓的音乐，慢慢勾画你的面，与你倾心的对话，为你唱一首歌，引来蝴蝶翩翩，为你讲述一个唯美故事，你会深情感动……

10 伤感纯音乐——故乡的原风景

它拨动了你心中那根最纯美无瑕的弦，这根弦也许是纯朴的乡情，也许是纯真的爱情……，无论是什么,都带着一个共性，那就是至真至美。可惜尘世的种种不断地为这些纯真蒙上尘垢，因此在你听到这首曲子的时候才会觉得恋恋不舍，似曾相识，甚至潸然泪下，眉尖心上全是那远离家乡、远离亲人的轻愁与苍凉。因为那本就是你往来的地方，那是你心灵的故乡，回到心灵的故乡怎不让人潸然?听笛声悠然响起，那是来自心灵的呼唤，是对自然万物与山川土地的最质朴、最纯真的感怀。

11 伤感纯音乐——风居住的街道

风儿，轻轻佛过;云儿，轻轻掠过。千言万语却化为青烟一缕，袅袅升腾的是思念的愁绪。二胡忧伤的曲调娓娓诉说，钢琴悠扬的弹奏默默陪伴。于千千万万中凝固时空惊鸿一瞥，相遇的美丽背后却流淌着哀怨、寂寞、伤感、回旋、缠绕、多情……轻舞飞扬着含情脉脉的倾诉，相知相悦的.爱慕飘荡在空中无处安放。风居住的街道，一次不期而遇，刹那间，前尘往事，纷至沓来，跌进了一片怅惘。几许深情，几许柔情，几许愁绪，几许无奈。在这个浮躁的城市中，难得寻找一片心灵的宁静。当风把记忆吹醒，回到那条宁静狭长的街道，有青石板记录埋藏的故事。你，曾来过我的世界……Jyfr86口袋Jyfr86口袋

12 伤感纯音乐——绿野仙踪

清淡恬静，象融融月光,流淌在心底。箫音伴随钢琴轻柔的托出，百般缠绵地悠悠滑落，悠远，清凉，缥缈……织就一幅略带忧郁却恍然如梦的画面，弥漫起一阵如诗般的薄雾，如梦如幻，迷离恍惚，几分凄迷委婉，几分柔肠绕指。乐曲中蕴含了无尽的想象和慑入心灵深处的震撼。有人说箫声只宜在有花有月的夜晚，无花，失之于伤感，无月，失之于平淡。而今夜，我推窗望去，无风无月无星，只有庭前那棵玉兰花开了碗大的白色花朵，幽幽散发着浓郁的芳香，搅动几分夜色，人在花香中，忽然就有了花蕊的感觉，那种柔和的，生长着的花蕊，感觉到自己内心流淌的欲望和芬芳，慢慢地，从心子里软化开来。

13 伤感纯音乐——雪千寻

一起一伏的曲调，配上悠远婉约的笛声，轻轻的弥漫着悲伤。多情总为无情苦，向来情深，奈何缘浅。慨叹世间如此痴情女子，真让人痛心。化不开的愁云，在记忆深处，是隐隐的心痛。问世间，情何故，唯希愿，思难睹。有些记忆值得一辈子去回忆;有些承诺值得用一生去遵循;有些人值得一心一意去守侯;有些梦需要用千年去追寻。梦中梦，情中情，一梦千寻。

14 伤感纯音乐——宁月

旋律委婉流畅，意境深邃。二胡的那份绵绵愁肠，像是孤独凝望着暮霭远去背影的人，口里道着珍重，又满是哀愁，乐声越来越轻最后静止。这首“宁月”，风吹静夜动，尺八幽幽，衬托出宁静的夜里，静愈趋静，清冷的月色之下，无言地陈述一幕幕的生离死别，愁入心扉。弦起处，让所有的光华都要归于沉寂……

15 伤感纯音乐——乱红

笛子诉说忧伤缠绵，不断重复低回的旋律，可谓匠心独具。笛声外明内郁，长愁绵绵;细碎曼妙的钢琴声伴奏，衬托出一幅落叶飞花纷纷的意境，令人愁肠百结，窒气凄楚。层层递进的笛声深情演绎寄托无限思绪，好像是在听着一位韶华已逝的女子在泣诉自己的人生不幸，让人听了柔肠寸断，凄伤绵绵。一曲《乱红》使人欲断不能，欲语还休。正是：“杨柳堆烟，帘幕无重数。门掩黄昏，无计留春住。”绵绵入里，声声沁扉。怎个落花逐流水，无语东去，韶华易逝，凄凄自飘零……

红楼梦插曲纯音乐

这是个由箫与钢琴合作的古风曲子，但这个古今完美合奏的曲子里，主角萧声深情、饱满，压抑着的激荡中透着痛彻的悲凉，婉转似悲思穿梭在钢琴伴奏塑造的零落且沉重的记忆背景中似一位历经沧桑的长者，饱含深情的在记忆中翻阅寻找着自己的亲人、同学……音乐中，你似能看见斑驳的墙壁、攒动的人群、还有手中微微颤抖的亲人照片，音乐在情感倾述与记忆思绪的交相中讲述、推进、透着感情的控诉，回忆录般展示着一个仿佛经历过十年浩劫的长者的心路与哀痛，正如其名：“乱红”。

扩展

《乱红》介绍

箫、笛和埙都是古老的东方乐器，采用的是“自然音阶”之律，而钢琴采用的却是十二平均律，这样两种“语言”完全不同的乐器，如何进行亲密的交流和对答？

普罗公司的新唱片《乱红》就是答案拆慎。朴素的笛声在银珠落盘般的钢琴音符里起落，获得了新鲜的生命力和极具时尚感的表现力。箫笛的音韵传达着木管特有的沉思与了悟，而钢琴虽然多是在低音区零落地弹奏，却仍不失“乐器之王”的宽阔襟怀，正是东方灵性与西方智性的完美融合。

值得注意的是，专辑中的大多数曲目都是即兴演奏。即兴演奏似乎轻松自如，实际上却最见乐者的功力，既要求乐者具备异常敏锐的感知和睿智，能捕捉住灵光一现的瞬间乐思，又要求有极其丰厚扎实的积累，能够使瞬间的闪光最终成其为一个完整的、真正的艺术作品。而即兴合奏的难度更是翻番，要求每个合作者都在最好的状态上，同时还需具备心神间的默契。

好的音乐没有界限，《乱红》以中国山水画般的清悠淡远演绎着现代人的情感、梦想和希望。专辑中差兄，陈悦细腻而感性的演绎是传统的、古典的，更是现代的、时尚的，将现代东方旅庆敬女性的含蓄之美、娴静之美、雅致之美，展示给世界。专辑封面上的陈悦淡定凝重，一管竹箫在握，正让人想起“玉人何处教吹箫”的情致。专辑的每首乐曲都流溢着女性特有的敏感与温润，令人惊叹的才情则将传统的东方乐器演绎得别具一格，让听众耳目一新。比如《爱尔兰晨风》，乍听酷似风笛的声音，其实还是来自小小的竹笛，陈悦只是更换了笛膜，就营造出不一样的风情；而《梦幻欧罗巴》中的箫，则又闪动着长笛般的金属质感。