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序列音乐,十二音体系

  • 音乐
  • 2023-10-15

序列音乐?序列音乐是西方现代主义音乐流派之一。亦称序列主义。将音乐的各项要素(称为参数)事先按数学的排列组合编成序列,再按此规定所创作的音乐。序列音乐的技法摒弃了传统音乐的各种结构因素(如主题、乐句、乐段、音乐逻辑等),那么,序列音乐?一起来了解一下吧。

电子音乐是什么

斯特拉文斯基作为现代音乐的重要代表人物之一,其创作大致可分为三个时期:早期(俄罗斯风格时期,1919年前)、中期(新古典主义时期,1919—1951年)、晚期(序列主义时期,1951年后)。斯特拉文斯基的早期创作以著名的三部芭蕾舞《火鸟》、《彼得鲁什卡》、《春之祭》为代表,既有鲜明的俄罗斯民族风格,也有强烈的原始表现主义色彩;中期创作以舞剧《普团腊尔契涅拉》、歌剧—清唱剧《俄狄普斯王》、《诗篇交响曲》、歌剧《浪子历程》以及一些器乐作品为代表,将古典音乐的特点与现代音乐的语言结合起来,颇受人们欢迎;晚期创作应用威伯恩(Anton Webern)的序列音乐手法,代表作有舞剧《阿贡》、电视音乐剧《洪水》、《乐队变奏曲》等。

若要了解斯特拉文斯基晚期的序列主义创作特点就必须从其中期新古典主义(Neoclassicism)的创作风格说起。新古典主义盛行于20世纪20年代,又称“新巴洛克主义”,它与后期浪漫主义相对,与表现主义(Expressionism)并行。是针对后期浪漫主义在音乐上的标题性、主观性而产生的一种创作思潮。新古典主义主张音乐不必去反应紊乱的社会现实和政治,应该恢复巴洛克时期和古典主义时期的创作风格和创作手法,强调音乐的客观精神和中立态度,反对音乐的标题性、戏剧性等。

二十世纪音乐的三个阶段

十二音,平均律12个半音按照设计的顺序依次出现。原则,1每个音按顺序出现,2序列所有音出现完毕之前不重复之册激前出现过的某一个音,3序列可以移位,4序列可以通过逆行.倒影.逆行倒影来获得新的序列,5序列可以部分或完整出现,等等。

整体序列,将音乐的所有要素如音高,节奏,时值,音色,结构等。按照设计的顺序依次出现。部分原则参考十二音。

严格禅镇与非严格,调性州袭袜,泛调性与无调性可以自由原则。

十二音体系

20世纪上半叶,随着人类科学文明的突飞猛进、社会发展的跌宕起伏,创立新的困缓艺术观和新的音乐语言的作曲家大量出现,流派的复杂与风格变换的频繁超过了历史上任何一个时期。

这些在20世纪上半叶的钢琴音乐中反映为:以阿诺德·勋伯格为代表的“表现主义”,以伊戈尔·斯特拉文斯基、保罗·兴德米特等为代表的“新古典主义”和以贝拉·巴托克为代表的“新民族主义”。其中,以勋伯格为创始人的新维也纳乐派的“表现主义”十二音音乐在音乐语言上最为极端。

勋伯格是十二音序列音乐的开山鼻祖,创作于1908年的《3首钢琴曲》是第一部完整的无调性作品。经过近10年的实验,勋伯格于 1923年发表了第一汪枣模首完整的十二音音乐作品《钢琴组曲》,完成了严格的十二音音乐作曲技术体系。勋伯格的作品虽然音乐语言晦涩难懂,却蕴含着丰富的戏剧性力量。而勋伯格的两位弟子在继承他创作体系的基础上,各自开创了一条新的道路。阿尔班·贝尔格在十二音音乐中揉入了更多的旋律因素,减弱了音乐语言的艰深程度;而另一位弟子安东·韦伯恩创作手法虽然简洁,但音乐语言却比勋伯格更加岩派晦涩。然而,韦伯恩进一步发扬了序列音乐的思维,为后世开创了整体序列音乐写作的先河

音乐速度术语对照表

序列音乐(Serial Music)是一种作曲方法,也称为序列主义音乐,它按照固定圆颂厅顺序对乐音进行安排橘隐。这种音乐作樱磨品的代表作为梅西昂于1949年创作的钢琴曲《时值和力度的模式》。在序列音乐中,音高、力度、时值等参数是按照一定的序列排列的,这些序列可以按照数学原理演化成乐曲。序列音乐的创作主张抛弃传统音乐的结构因素和创作原则,因此作品可能带有许多偶然成分。

无调性音乐

上次在上专业英语课,课上那篇文章的作者是勋伯格写作的,主要介绍了曲式方面的内容,老师在提问但勋伯格在聊到十哪宽伏二音列的时候,问我们什么是十二音音乐和巧枣他有什么样的特点的时候,好像并没有几个人答的上来,脑海中有些印象十二音是个什么情况,但是不知道怎么去用语言去表达。课后翻阅了资料,想了解的更深层次一些。

十二音音乐,是一种作曲技法,是在二十世纪二十年代兴起的一种无调性音乐作曲技法。代表人物是新维也纳乐派的勋伯格、贝尔格和韦伯恩三个作曲家。十二音体系的基本方法是由作曲家选用的半音阶的十二个音自由组成一个序列,以他的原形、逆行、倒影、倒影逆行四种方式组成一首乐曲。特点有其三:①在十二个音全部出现以前,不得重复其中任何一音。②音列可以相继的出现,形成旋律,即横向十二音;也可以同时出现,形成和弦,即纵向十二音。③音列的各音可分散在各个声部,也可各个声部均有自己的音列形式。

十李携二音在发展过程中,其中韦伯恩的十二音技术预示后面序列音乐的发展。二十世纪二十年代的十二音音乐,仅是音高上的序列,后来把音高上的序列原则应用到节奏等方面,就成了序列音乐。到了二十世纪五十年代,又有了序列音乐。二十年代的十二音乐其实也可以叫做序列音乐,但是五十年代所谓的序列音乐,是指那些不仅在音高上采用序列手法,在其他方面如节奏、力度、音色等,也采用了序列手法。

以上就是序列音乐的全部内容,二十年代的十二音乐其实也可以叫做序列音乐,但是五十年代所谓的序列音乐,是指那些不仅在音高上采用序列手法,在其他方面如节奏、力度、音色等,也采用了序列手法。所以其实序列音乐知识广义上的叫法。

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