伤痕美术？陈宜明、刘宇廉、李斌在20世纪70年代末的合作创作，是“伤痕美术”的发端与代表作，具有重要的历史价值。铸就了中国当代美术史上一段华美篇章。1978年，《连环画报》邀请陈宜明、刘宇廉、李斌一起创作《伤痕》，那么，伤痕美术？一起来了解一下吧。
不求赏心悦目 “伤痕”美术表现历史“悲剧”/图
发布时间：2005-08-18 11:19:10 来源：新华网
《南京大屠杀》（油画，作者：蔡玉水）
正在上海美术馆举行的“纪念抗战胜利京沪美术作品联展”中，第二部分以“凝重色调”为题，精选了建国以来10组有影响的中国画、油画。作品通过对残酷的战争场景的描绘，表现了民族历史的“悲剧”。美术评论界借用“伤痕”文学一词，称之为“伤痕”美术。
“伤痕”美术是怎样产生的？它的表现手法是什么？带着这些问题，记者采访了上海美术馆研究员、执行策展人尚辉。
特点：审美意识的转变
文革后，不少作品从原来的理想主义、英雄主义，转向悲情现实主义和平民主义；从表现英雄，塑造典型，转为对战争中普通人的描绘。
展品《矿工图》的产生，标志着主题绘画审美意识的转变。画家从幸存下来的老矿工身上获得了深切感受，以民族斗争为主线，“画出受压抑、压得透不过气来的状态。”画面中那些极为沉重、痛苦、令人悸动的形象，远远超出了矿工题材自身。《中华百年祭》的创作过程也是一次长达10年的悲剧体验。画家把自己封闭起来，独自吞咽这百年的屈辱，感受母亲6岁沦为孤儿被数次转卖的遭遇，兄妹五人在艰难中长大的经历。
是。租碧何多苓，男，1948年弊陪举5月生于中国四川成都，中国当代抒情现实主义油画画家的代表，“伤痕美术”代表人物。他的女儿是翟永明的，翟永明乱弊，女，1955年出生于四川成都。大学毕业于成都电讯工程学院，是一名诗人。
从过程看结果
1979年,程丛林用他的画笔为我们展开了追问“青春”和“社会”的历史画卷——《1968年×年×日.雪》。这幅充满理性光辉的油画跨越了个体追忆,对整个社会进行反思和批判。这幅画作为中国“伤痕美术”的杰出代表,在国内外引起了巨大反响。时年,程丛林24岁。毋庸质疑,仅凭这幅画,也足以让程丛林当之无愧地载入中国油画史册。成名之后,程丛林并没有原地踏步,其努力的姿态是一贯的。接下来的《1978年.夏夜》再次引起各界强烈关注。1984年,两幅悲怆、沉重的油画作品《码头的台阶》和《华工船》,充满对历史、人性芦巧猛的宽春关怀,令而立之年的程丛林再次更加深远地走进了绘画史。程丛林是一位智者,一位善良的、拥有历史责任感的画陪桥家。多年来,他与何多苓、罗中立、周春芽等一起,带动了整个四川油画的发展——正是他们的努力,使得四川至今仍是中国油画的一方重地。程丛林曾先后任教于四川美术学院、中央美术学院、德国奥斯纳步吕克大学。2001年,旅居德国的程丛林以特聘教授身份担任...
由《夏夜》所想到的
画:(】鱿哪年夏夜一一身旁教浦倒民族在》四川大学美术馆的标准展厅内，这幅描绘so年前恢复高考时的场景的油画不难寻找。
何多苓，男，1948年生于中国四川成都，中国当代抒情现实主义油画画家的代表，“伤痕美术”代表人物。1982年毕业于四川美术学院研究生班，现居成都。20世纪80年代初，何多苓即以《春风已经苏醒》《青春》等作品轰动一时。曾获第六届全国美展银奖、铜奖，第七届全国美展铜奖，第22届蒙特卡洛国际历改艺术大奖赛摩纳哥政府奖。作品曾入选1982年巴黎春季肢改判沙龙，以及1986年在日本举办的亚洲美展。何多苓还曾在国内外多次举办个展，1994年参加美术批评家年度提名展，1996年参加上海美术双年展。作品为中国美术馆、歼轮福冈美术馆等海内外艺术机构和收藏家收藏。
中国当代抒情现实主义油画纤粗慎画家代表，“伤痕美术”凳亏的代表人物。何多苓的艺术具诗意的特质，重绘画性，唯美、优雅、感伤，他追求的毁敬是无拘无束的自由度。他的艺术造型功底坚实而全面，落笔之处，人物、景象充满生命活力
以上就是伤痕美术的全部内容，“伤痕”：倡导“尊重历史”“伤痕”美术倡导“尊重历史”。这在很大程度上夹裹了人性主义立场。例如，被俘日军忏悔也成了创作的一个视角。《秋雨》描述了日军投降后的撤离，把日军置于萧瑟的秋雨中。
