好的音乐应该是细节精微？同时，训练学生“音乐的耳朵” ，能听懂音乐，感受音乐的美，开阔学生的视野，能获得和追求美好的事物。培养学生的思维能力，创造能力 ，更有利于科学文化知识的学习，为培养学生的智能素质打好基础。音乐教育与身心健康素质： 跳健美舞，做健美操，随着起伏的旋律，欢快的节奏，那么，好的音乐应该是细节精微？一起来了解一下吧。
精微的意思解释是精深微妙指博大精微。精深微妙的地方；奥秘指探索宇宙的精微。
精微的用法：
1、精微的用法可以形容各种不同领域的事物。例如，在医学领域，精微可以用来形容手术操作非常精细、准确，达到微米级别；在科学研究领域，精微可以用来形容实验操作非常细致、精确；在艺术领域，精微可以用来形容绘画、雕刻等方面的技艺非常精湛，细节处理得非常完美。
2、精微还可以用来形容思维、推理等方面的细致入微和严谨。例如，在法律领域，精微可以用来形容法律条款的严密、精细；在哲学领域，精微可以用来形容思考问题的深入、细致。
3、精微的用法非常广泛，可以形容各种不同领域的事物或情况，表达其细致、精准、微妙等方面的特点。
在艺术领域中的体现：
1、绘画中的精微：在绘画中，精微的体现包括细致入微的观察和思考，以及对技法的深入研究和理解。绘画作品中的每一笔、每一划、每一个色彩都需要精微的掌握，才能表达出作品的内涵和艺术家的情感。
2、雕塑中的精微：在雕塑中，精微的体现包括对材质的深入理解和巧妙运用，以及对细节的精湛处理。雕塑作品中的每一个线条、每一个起伏都需要精微的把握，才能让作品更加生动、传神。
音乐表现性的分析
在审美实践中，音乐艺术从来就不是一个单纯的听觉对象，而是一种具有丰富表现力的艺术。但联觉关系尚不能充分解释音乐表现的复杂现象，因为联觉所产生的体验毕竟是在感觉的层次上，而人在音乐中获得的感受则要复杂得多，还包含着诸多复杂的心理现象，如视觉意象、情感体验及概念与思想的领悟等。本节的目的是，在联觉规律的基础上对音乐表现对象的问题进行综合性的整体分析，概括音乐表现对象的手法，从创作与接受两个方面去分析音乐表现对象的发生过程，并在此基础上分析三种主要对象——感情的、视觉的及哲理性、戏剧性对象在音乐中的表现。
一、音乐表现对象的手法与条件
音乐表现非听觉的对象，对音乐音响及被表现对象双方都是有条件要求的，即要求双方都要具有能够与对方构成联觉对应关系的感性特征。
1、被表现对象的条件
一个能够被表现的音乐对象，必须包含与音乐音响具有联觉对应关系的感性特征，其感性特征与音乐音响之间的联觉关系越多，人们从音乐是领悟到这个对象的可能性就越大，或对音乐表现对象的理解的认同就越大。比如，肖邦的《革命练习曲》、《葬礼进行曲》这样的作品之所以能够使人产生理解上的高度认同，在于“革命”、“葬礼”这样的对象本身与音乐具有联觉对应关系的感性特征很多、很鲜明。
所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。
流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。
在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中，它包括丰富多采的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。
流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。
我觉得听音乐是可以给予体验的，音乐是世界上最美丽的语言，是可以给人安慰的，是可以让人有不一样的感觉的。
中国古代《乐记》之乐本篇一开始就说：凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。。。。。
乐本篇的这段描述高度概括了音乐声音和表现之间的关系。同时中国古代《乐记》应看着是我们音乐美学观点的精髓。
希望对你有所帮助
以上就是好的音乐应该是细节精微的全部内容，纯听觉的体验与情绪体验的发生是没有条件的,它们是音乐审美活动中必然发生、无时无刻不在的体验;而情感的产生则需要在情绪持续、稳定发展的基础上结合思想、认识及综合经验的介入;情感体验中的认识性成分,加上审美主体对某些作品创作背景的了解,就会形成对音乐作品思想内涵的理解。
