美术的美？一、美的写法如下：二、释义：1、美丽；好看（跟“丑”相对）：这小姑娘长得真～。这里的风景多～呀!2、使美丽：～容。～发。3、令人满意的；好：～酒。价廉物～。日子过得挺～。4、美好的事物；好事：～不胜收。成人之～。5、得意：老师夸了他几句，他就～得了不得。6、姓。7、那么，美术的美？一起来了解一下吧。
一、审美能力：学过绘画的童鞋应该都有这么个体会。艺考画室如写生创作静物画时，原本生活常见的瓶瓶罐罐等生活用品，没有接触画画前，你对这类物品几乎是视而不见的。但是当你每天在画布上激情创作时，你会发现日常生活原本忽略的美。
二、造型能力：不管创作何种风格的作品，造型能力都是画画的基本功。有了造型能力，就能更好的表达。
三、观察力：画画锻炼的重要的特点之一就是观察能力强，不管面对静物、人物还是风景，都可以通过自己的观察，找到这幅画面中美的部分，以及那些不易发现的迷人细节。
“美术”的含义是什么
“美术”这个词是由“美”和“术”两个字组成的。“美”这个字是“好、高兴、赞美”的意思。而“术”呢？它在字典里被解释为
“技艺和方法”。如果把对“美”和“术”两个字的解释联系起来看，美术的意思就是：好的、高兴的、赞美式的技艺和方法。这似乎同大家所认为的美术的意思不大相同，这是为什么呢？
“美术”这个叫法大家都已经习以为常了。如果有人说“术美”，大家一定会说这个人说错了，觉得这个说法十分可笑。其实，美术真正的含意正应该反过来理解，也就是当做“术美”来理解。解释为“用一定的技艺和方法来表达、传达美好的使人快乐的内容”。
当然，美术作品不一定就是非常华丽、非常漂亮的，因为美和漂亮并不能划等号。但是，即使一件不很漂亮，甚至有些“丑”或就是表现丑的美术作品，美术家创作家的目的也不是为了让大家欣赏丑恶，而是要通过这样的创作让人们更好地分清美和丑，更加珍惜美好的东西。所以说，美术就是用真实的感情和生动的形象，并通过一定的技能和技巧，把美好的事物和美丽的想象表现出来。这个表现的过程就叫做美术创作。通过美术创作来完成的作品，就是美术作品。那么，专门从事美术创作的人就称为美术家了，
美术和我们大家的关系非常密切，人人都有一颗爱美的心，而且人人也都可以进行美术创作。
在古代留下的碑帖作品中“美”字出现的频率较高，而且包含各种体式。
现择取“楷”、“行”、“草”三种体式中较有代表性的一些“美”字分享给广大书法爱好者。
一、楷书体
1、隋智永《真草千字文》
2、唐欧阳询《九成宫醴泉铭》
3、唐颜真卿《麻姑仙坛记》
4、唐颜真卿《王琳墓志》
5、唐颜真卿《颜氏家庙碑》
6、元赵孟頫《道德经》
7、元赵孟頫《道德经》
8、元赵孟頫《杭州福神观记》
二、行书体
1、唐陆柬之《文赋》
2、宋米芾《褚临黄绢本兰亭序跋赞》
3、宋米芾《苕溪诗卷》
4、宋米芾《自叙帖》
5、宋米芾《昨日帖》
6、元赵孟頫《洛神赋》
7、明文征明《滕王阁序》
三、草书体
1、唐孙过庭《书谱》
2、唐孙过庭《书谱》
3、唐孙过庭《书谱》
4、唐孙过庭《书谱》
5、唐怀素《自叙帖》
艺术美和形式美都是美术作品中的重要的美的表现,但两者有以下几点主要区别:
1. 艺术美更注重作品的内涵和意境,形式美更看重作品的外在表现手法。艺术美追求艺术家的主观情感和立意,而形式美追求客观的表现技巧。
2. 艺术美强调作品主题和内容的意义,形式美强调线条、色彩、构图等形式元素的组合。艺术美着眼作品的思想感染力,形式美看重视觉效果。
3. 艺术美需要创造性地表现主题,体现作者的思想情感和独特风格。形式美可以通过技法的熟练掌握而得到。艺术美是创造性的,形式美更重技术。
4. 艺术美需要知识积累和理解力,能体会作者要表达的意境。形式美更依赖直观感受,观赏者可以直接从作品线条、色彩中获得美的享受。
5. 艺术美的评判需要综合判断力,分析作品意义;形式美的判断较简单,看重视觉效果。艺术美判断需要修养,形式美可以直观欣赏。
总之,艺术美和形式美都是作品的重要元素,艺术美关注内涵,形式美看重外在;艺术美需要创造力,形式美需要技巧;艺术美判断需要理解力,形式美可以直观体会。两者缺一不可,最好的作品往往兼具艺术美和形式美。
美术就是：创作，使之变美的技术。这里的“之”指原材料，主要包含4个大类：绘画、雕塑、工艺、建筑，每个大类又包含若干小类。简而言之，美术就是使用平淡的原材料创作出美丽作品的技术。
从汉语使用角度，“美术”一词做如下解析：
美：形容词做动词使用，使之变美的意思。
术：指技能、技艺、技术。
“美术”这一名词源于17世纪的欧洲，英文：fine arts ，直译是美丽的艺术。在当时，主要泛指具有美学意义的活动及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。“美术”一词，在五四运动前后传入中国，是以汉字对英文做的意译。
“美术”这一概念，近些年在欧美各国已经较少使用，而是以“艺术”取而代之。而在中国“美术”使用日益广泛，范围也益见扩大；它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。
“美术”包罗万象，美术作品形态各异，千差万别。简单一句话概括，美术创作的技术，就是使之变美的技术。
扩展资料：
主流分类
它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。
以上就是美术的美的全部内容，美术上的美是指在艺术作品中所呈现出来的美感。这种美感可以通过形式、色彩、构图、手法等多方面进行体现。美术上的美既包括视觉上的美感，也包括心灵上的感受体验。它是人类审美能力的体现，也是美学研究的重要内容。美术作品中的美并不仅仅是指形式上的美感，更重要的是作品所能够传递的思想、情感和意义。
