第一首十二音音乐风格？贝尔格以“自由无调性”与“古典形式”相结合的方式，进一步发挥了勋伯格的表现主义音乐，代表作是1923年创作的歌剧《沃采克》。此外，他还按十二音音乐写过《小提琴协奏曲》和歌剧《璐璐》等。那么，第一首十二音音乐风格？一起来了解一下吧。
是的，威伯恩创立了念唱音调。
威伯恩（Arnold Schoenberg，1874-1951年），奥地利作曲家、音乐教育家。他于饥纤数19世纪末20世纪初开始发展一种新的音乐风格，这种风格有时被称为“十二音音乐”或“序列音乐”。在这种音乐中，音高、节奏、和声、织体等音乐元素都被预先设定为一个“序列”，这些序列在作品中按照一定的规则反复使用。
念唱音调是威伯恩音乐中的一个重要元素。它是一种以口语化、吟唱性的方式演唱的音乐，通常使用简单的旋律和持续的节奏。念唱音调往往被用来表达一种情感或心理状态，它们有时也被用来作为作品中的主要旋律。
威伯恩的烂首一些著名作品包括《弦乐四重奏》（1906年）、《加尔达纳》（1908年）、《画廊》（1910年）和《春之祭》（1913年）。他的许多作品都使用了念唱音调，例如《帕萨卡利亚舞曲》。
总的来说，竖卜威伯恩的音乐作品对20世纪的音乐产生了深远的影响，他的创新风格和理念对现代音乐的发展起到了重要的推动作用。
十二音音乐由勋伯格于20世纪二十年代初创建。十二音音乐把音阶中的十二个半音彼此割裂孤立，同等相待，从根本上否定了音乐内部的调式、调性功能关系。
基本原理是，先将十二个音级（钢琴中一组的七个白键五个黑键）进行任意的排列，作为“原型”，并以此“原型”为动机，运用各种技法对其进行发展。除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。
楼主所说的“倒影”便是发展的手法之一。
我们知道水面上的景色可在水面下形成倒影，“倒影”一词正是源于此。
我们把原形往相反的方向进行一次，便是原型二倒影。
简地举个例：如图，第一行为“原型”，第二行则为“倒影”。
十二音音乐由勋伯格于20世纪二十年代初创建。十二音音乐把音阶中的十二个半音彼此割裂孤立，同等相待，从根本上否定了音乐内部的调式、调性功能关系。1923年在《钢琴曲五首》和带独唱的室内乐《小夜曲》的某些段落开始运用十二音音乐的创作技巧液桥早，其后在器乐独奏、重奏以至大型协奏曲等体裁中，又继承发展了这种消瞎技巧。贝尔格以“自由无调性”与“古典形式”相结合的方式，进一步发挥了勋伯格的表现主义音乐，代表作是1923年创作的歌剧《沃采克》。此外，他还按十二音音乐写过《小提琴协奏曲》和歌剧《璐璐闹雀》等。
下列哪首作品是第一部用十二音技法创作的歌剧链肆作品（）
A.《月迷彼埃做斗罗》
B.《沃采克》
C.《时值与力度的模式》
D.《无主之棚胡轿锤》
正确答案：B
20世纪上半叶，随着人类科学文明的突飞猛进、社会发展的跌宕起伏，创立新的困缓艺术观和新的音乐语言的作曲家大量出现，流派的复杂与风格变换的频繁超过了历史上任何一个时期。
这些在20世纪上半叶的钢琴音乐中反映为：以阿诺德·勋伯格为代表的“表现主义”，以伊戈尔·斯特拉文斯基、保罗·兴德米特等为代表的“新古典主义”和以贝拉·巴托克为代表的“新民族主义”。其中，以勋伯格为创始人的新维也纳乐派的“表现主义”十二音音乐在音乐语言上最为极端。
勋伯格是十二音序列音乐的开山鼻祖，创作于1908年的《3首钢琴曲》是第一部完整的无调性作品。经过近10年的实验，勋伯格于 1923年发表了第一汪枣模首完整的十二音音乐作品《钢琴组曲》，完成了严格的十二音音乐作曲技术体系。勋伯格的作品虽然音乐语言晦涩难懂，却蕴含着丰富的戏剧性力量。而勋伯格的两位弟子在继承他创作体系的基础上，各自开创了一条新的道路。阿尔班·贝尔格在十二音音乐中揉入了更多的旋律因素，减弱了音乐语言的艰深程度；而另一位弟子安东·韦伯恩创作手法虽然简洁，但音乐语言却比勋伯格更加岩派晦涩。然而，韦伯恩进一步发扬了序列音乐的思维，为后世开创了整体序列音乐写作的先河
以上就是第一首十二音音乐风格的全部内容，1、来源 十二音音乐（twelve-note system，德：zwolftonmusik)是20世纪20年代产生的一种作曲方法，也称十二音体系，它是传统调式与和声体系不断扩展的结果。
