西方古典音乐鉴赏?《月光》这一名的由来众说纷纭,但最多的是源于德国诗人路德维希·雷尔施塔布(1799-1860)形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。那么,西方古典音乐鉴赏?一起来了解一下吧。
广义的古典音乐是指西洋古典音乐,那些从西方中世纪开始至今的、在欧洲主流文化背景下创作的音乐,主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。 2狭义的古典音乐是指古典主义音乐,是1750-1820年这一段时间的欧洲主流音乐,又称维也纳古典乐派。此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬。 CLASSICAL MUSIC,中文翻译成“古典音乐”。有人认为"古典"给人的感觉有古董、古板的味道,故改称“经典音乐”。也有人根据牛津英文辞典里对古典的定义,in traditional and serious style,而称其为“严肃音乐”。于是,“古典音乐”又被戴上了“严肃”的帽子,让人更不敢靠近。但下此定义的人一定没有好好查字典,因为serious的第二条义项是这样给出定义的:(指书、音乐等)启发思考的,不仅为消遣的。因此我们知道原来古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻,能发人深思,更能使人高尚,免于低俗。再来看一下朗文辞典对古典音乐的解释:music that people consider serious and that has been popular for a long time。
如果想通过阅读学习古典音乐鉴赏,首先选择一本入门指南或概述性书籍,以了解古典音乐的历史、作曲家和作品。接着选择一些作曲家传记,深入了解他们的生平和音乐风格。此外,也可以读一些关于音乐欣赏和古典音乐历史的书籍。关于古典乐主题进行的文学创作也是不错的选择,人物的命运与古典乐互相交织,通过阅读可以更真切地感受古典乐的魅力!
阿虎推荐几本书,都是非常适合用来提高古典乐鉴赏能力的!
1.《乐之边园:格伦·古尔德文集》
喜欢巴赫的应该都知道古尔德,我第一次听《哥德堡变奏曲》就是古尔德演奏的。印象中他很瘦,耸着肩膀弹琴,离远看像霍金。这本古尔德文集,编选了他最富代表性的文章,按音乐、表演、媒体等主题分辑。本书装帧也非常酷,黑布精装,薄荷绿函套,光栅工艺让你在不同观看角度看到不同的古尔德。
【阅读体验】读了这本书我这才知道,古尔德不仅是音乐天才,还写了大量文章。他文风古灵精怪,思考不拘一格,无论是关于贝多芬、莫扎特、理查·施特劳斯的评论,还是对于马勒、勋伯格创作的理解,他机智幽默的表达中,都充满了真知灼见。古典乐的理解并不局限于音乐,看看名家的观点可以跳出音乐更好地感受古典乐的魅力!
2.《不可重复的瞬间:古典音乐聆听巡礼》,贺秋帆
作者贺秋帆是乐评人和影评人,本书是他有关西方古典音乐的赏析文章结集。
神秘园不是西方古典音乐,懂吧。
神秘园是现代音乐,有人归类为NEW AGE新世纪音乐或者新古典主义,但不属于古典之类别。
专辑一:Songs From A Secret Garden (1996年4月)
感伤、隽永的旋律、深情的演奏,这一切构筑在一起就是Secret Garden和他们独一无二的音乐。乐曲舒缓柔美,充满了思忆,不经意之间流露出些许的忧愁,令人不得不沉醉于其中:像一个人孤独地坐在路边大树的阴影下,静静看路上人来人往,别人看不到你,你也不想被看到,因为你害怕,因为你孤独,你知道这不是什么好事,但只有这样,受伤的心才能感到一丝安全,这样的孤独一直在诱惑你……
Nocturne――每一个音符都是如诗一般的隽永,如夜一般的幽远。高亢飘逸的女声划破了夜的宁静,那声音绝对是从天上飘散下来,如水银泻下的月光,带着几分凉意,几分思忆。
Pastorale――是首充满小提琴柔美弦音的纯音乐小品。眼前的景色该是晚风习习,树影婆娑,渺无人迹的郊野。梦游般的音符带走了片片零落的惆怅。
Song From A Secret Garden――斑驳的高墙,紧闭的木门,残破的雕像,墙上的苔藓,墙脚的荒草,令你的思绪踯躅于紧闭的门前久久不忍离去……
Sigma――圣山上飘来了咏叹,神秘而又虔诚。
西方古典音乐是一种世界性的艺术形式,它源远流长,深受欧洲文化的影响。欣赏古典音乐需要一定的知识和技巧,但只要掌握了一些基本的操作步骤,就可以让我们更好地享受这种美妙的艺术形式。
历史
西方古典音乐的历史可以追溯到中世纪,当时的音乐主要是教会音乐,用来祈祷和崇拜上帝。文艺复兴时期,音乐开始发展为一种独立的艺术形式,出现了许多杰出的作曲家,如巴赫、莫扎特、贝多芬等。19世纪,浪漫主义音乐兴起,音乐变得更加感性和个性化。20世纪,现代音乐的出现,使古典音乐发生了巨大的变革。
作曲家与作品介绍
1.巴赫
巴赫是古典音乐史上最伟大的作曲家之一,他的作品涵盖了教会音乐、管弦乐、室内乐等多个领域。他最著名的作品包括《G小调双钢琴协奏曲》、《B小调弥撒曲》等。
2.莫扎特
莫扎特是古典音乐史上最具代表性的作曲家之一,他的音乐风格清新明快,充满了幽默感。他最著名的作品包括《多尼策蒂婚礼》、《A大调管弦乐》等。
3.贝多芬
贝多芬是古典音乐史上最伟大的作曲家之一,他的音乐充满了激情和力量。他最著名的作品包括《第九交响曲》、《月光奏鸣曲》等。
操作步骤
1.选择一首你喜欢的古典音乐作品,可以从上面介绍的作曲家中选择。
2.找到一份该作品的乐谱或者音频文件,可以在网上搜索或者购买。
西方古典音乐有着灿烂辉煌的历史。奴隶社会中,古希腊、古罗马的音乐文化占有很重要的位置;中世纪,宗教音乐占有统治地位;其特点是以歌唱为主的多声部音乐形式;11世纪世俗音乐和民间音乐发展起来;文艺复兴时期,器乐逐渐取得重要地位;经历16、17世纪,器乐的发展为18世纪的古典音乐打下基础。
一、古典音乐的划分
18世纪是古典音乐的分界线。18世纪以后,进入古典音乐时期,音乐史步入一个辉煌的时代。
二、古典音乐的流派
1. 巴洛克音乐时代
这是古典音乐的第一个流派。“巴洛克”原意是不圆的珍珠,最先用在建筑上。
2.古典乐派时代
18世纪下半叶开始的古典乐派时代,奥地利的海顿、莫扎特和德国的贝多芬是代表人物。这个时期的音乐形式基本上是器乐,声乐退居其次。
3.浪漫主义乐派
19世纪20年代进入浪漫主义乐派时代,杰出的作曲家有德国的舒曼、门德尔松、韦伯、波兰的萧邦、奥地利的舒伯特、法国的伯辽兹。
4. 民族乐派时代
民族乐派是浪漫主义的重要分支,它出现于19世纪下半叶。
5.印象主义乐派时代
印象主义乐派萌生于19世纪的法国巴黎,创始者是法国的德彪西。印象主义源于法国画家莫奈的《印象·日出》。
以上就是西方古典音乐鉴赏的全部内容,2.《不可重复的瞬间:古典音乐聆听巡礼》,贺秋帆 作者贺秋帆是乐评人和影评人,本书是他有关西方古典音乐的赏析文章结集。书中谈及的音乐家包括里赫特、巴雷尔、伊古姆诺夫、霍夫曼、梅纽因、富尼埃、马塔契奇、。