美术理论基础知识？美术专业知识篇一:美术基础知识大全(附经典试题) 1.美术作品的形式语言:点、线、面、体积、色彩、明暗等 2.写生过程:大体阶段,深入阶段,调整阶段 3.美术课程标准的基本理念:使学生形成基本美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价 。那么，美术理论基础知识？一起来了解一下吧。
学习美术，从素描开始，这是打基础。
基础是临摹，即是对着实物图片，进行作画，着重训练对固定形体的比例分析和拿捏，判断光影。进而训练对实物进行素描
打好素描基础，是作画的关键，无论你是想从什么美术发展——国画系、西洋画派别，还是青少年热衷的漫画等，都需要过素描关。
学好美术，其实有很多好处。不一定是学好有好处，就是学过，领略过，都对自己有有益影响。
对事物的看法，审美观上的提高；对生活有由衷的热爱和欢喜，生活会很快乐恨自在。
我不开心就画画，画着画着不愉快就不知不觉溜了，当你站在一座山头，绵亘，源长，流水青清，就很想用这种方式记录下来。
不带压力地学，获得一种看法，一种生活。
希望你能很享受它。
美术基础知识是指美术领域中的基础概念、基本技能和基础理论。它是美术创作的基础，也是美术教育的重要内容。随着人类文明的发展，美术也逐渐成为了一门独立的学科，并在不同的文化背景下发展出了各具特色的艺术形式。本文将从探索艺术的起源与发展的角度，介绍美术基础知识的相关内容。
艺术的起源
艺术的起源可以追溯到人类文明的早期。早期的人类通过绘画、雕刻、装饰等方式，表达自己的情感和思想。这些作品往往与宗教、神话等密切相关，具有强烈的宗教色彩和仪式感。例如，埃及金字塔上的壁画、希腊神话中的雕塑等，都是早期艺术的代表作品。
绘画
绘画是最早的艺术形式之一。早期的绘画作品多为岩画、壁画等，往往表现出狩猎、祭祀、战争等场景。这些作品往往具有强烈的象征意义，例如，猎人手持弓箭的形象，往往代表着狩猎的技能和勇气。
雕刻
雕刻是另一种早期的艺术形式。早期的雕刻作品多为木雕、石雕等，往往表现出神话、宗教、历史等主题。例如，中国的商代青铜器、希腊的雕塑等，都是早期雕刻艺术的代表作品。
艺术的发展
随着人类文明的不断发展，艺术也逐渐呈现出多样化、个性化的特点。在不同的文化背景下，艺术形式也有所不同。例如，中国的水墨画、西方的油画等，都是不同文化背景下的艺术形式。
美术的基本知识
美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。
1.造型表现手段
造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条、解剖和透视;雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的审美爱好的必要条件。
2.量感
借助明暗、色彩、线条等造型因素，表达出物体的轻重、厚薄、大小、多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。
3.空间感
在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的'立体的空间感觉。ms211正确地运用透视知识，可以很好的表现空间感。
美术基础是需要在有人指导的情况下，经过几年的长期专业训练才能获得的能力。网上随便给你说几句就会了，那些美术生这么多年累死累活的练习，他们傻啊？
美术的基础就是：素描，色彩，速写这三门。
1、素描：基础课主要是《结构素描》和《人体素描》的课程，想陶冶情操的，扔掉素描，直接练水彩学国画，传统绘画和摄影是比较典型和独立存在的视觉艺术，绘画这门技术实际上绝大部分是纯理性的，纯逻辑的。
绘画会处理空间大小、剪影外形、内部几何形等等；除了基本训练外，还要开始学人体结构，要学习透视，要专门学习设计理论．
2、色彩：色彩的视觉因素包括有：明度、饱和度、要学习色彩理论和光色理论。
3、速写：以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。
扩展资料：
绘画术语。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。质感
绘画，雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、陶瓷、玻璃器皿、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。
以上就是美术理论基础知识的全部内容，美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入这个门类里，例如:书法、摄影等。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译。
