目录诗词的发展史及起源 简述中国诗歌发展史 中国古代诗歌发展史简述 古诗的起源与发展 中国古诗词发展历程
中国古代诗歌
中国的古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，是旦册广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文。如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗，是人类许多民族在语言的发展中产生的一种文化表现形式，古代诗歌多是文人墨客，通过诗歌写作吟唱表现心中的思绪。
诗歌是中国文学中最早成形的文学体裁，发展也最为充分。现存的上古歌谣，已生动地反映了中国先民的生活情况和内心祈愿，简短、生动的形式，也已表现出中国民族语言的力量。
作品名称
中国古代诗歌
作品别名
旧体诗、古体诗
文学体裁
赋、词、曲
最早诗歌总集
《诗经》
最早的诗时间
西周初期
快速
导航
国际影响
发展历程
历史演变
人类许多民族在语言的发展中产生了适合本民族语言的诗歌形式。在中国，最早的诗歌总集是《诗经》，其中最早的诗作于西周初期，最晚的作品成于春秋时期中叶。
到了战国时期，在南方的楚国华夏族和百越族语言逐渐融合，其诗歌集《楚辞》突破了《诗经》的一些形式限制，更能体现南方语言的特点。
汉代的古体诗
汉代时乐府诗形成。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现代社会的歌词。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。三国时期以建安文学为代表的诗歌作品吸收了乐府诗的营养，为后来的格律更严谨的近体诗奠定了基础。
唐宋的近体诗
到了唐代，中国诗歌出现了四句的绝句和八句的律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。
另外，在宋代达到顶峰的词也是诗歌的一种重要形式。词的格式要依从一些固定的词牌，以便于配以乐曲演唱。
后期发展
自元代开始，中国诗歌的黄金时期逐渐过去，文学创作逐渐转移到戏曲、等其他形式。
发展顺序：诗经——楚辞——乐府——赋漏颂——辞——唐诗——宋词——元曲
国际影响
汉诗，字面上的意思是汉语的诗歌。但这个概念主要是在汉语世界之外使用。中国的一些周边国家，如朝鲜、日本、越南，因为使用汉字作为书写文字，自然也深受汉语诗歌的影响。随着佛教禅宗在这些国家的流传，汉诗成了禅宗文学的最重要的形式。
日本
在日本，从奈返迟郑良时代开始，文人因为受中国文化的影响而开始仿照汉语的诗的形式来创作日本诗歌。日本汉诗和日本本土的和歌、俳句最明显的区别是汉诗一首有四句（绝句）或八句（律诗），每句通常五言或七言，而和歌、俳句则有五、七、五或五、七、五、七、七等多种长短句，更像汉语的词。
751年，
中国诗歌发展史，从西周和春秋时期的《诗态厅经》到战国后期的《楚余拦辞》，从汉朝的乐府诗到魏晋的山水田园诗，从唐诗的群星璀璨到宋元明清的衰落……想竖闭胡要了解更多，快来看吧！
一、诗的起源
原始人类对许许多多的自然现象，如风、电、雷、雨等无法理解，于是统统把这一切归于神明。出于敬畏，运锋搭原始人类唱歌跳舞地对神明唱出颂歌，表达了人们的期望——风调雨顺，获得丰收等等。这便是诗的起源。
二、诗的发展
早在西周和基蚂春秋时期，就有大量的精美的民歌出现了，大部分都与劳动生产男女爱情有关。当时的统治者为了了解民间的风土人情主动收集这些民歌汇编成集，就产生了我国第一部诗歌总集诗经。
转而到了魏晋时期，撑起当时诗歌文化的就是三曹，建安七子，也就是所谓的建安风骨，他们表达的多是人生短暂壮志难酬悲凉幽怨意境比较宏大，具有非常鲜明的个人魅力特征。
到了隋唐时期，诗风达到新的一个鼎盛时期。出现了初唐四杰等等天才，后面到了武则天时期，宋之问沈佺期通过不断的研究发现如果诗歌按一定的音阶规律进行创作，会取得更好的声音效果，所以他们奠定了绝句律诗的格律问题。
唐朝的中晚期也有很多诗人旁拿开始写词，为宋词做了一些铺垫。
五代十国时候，好的诗基本没有，但却出现了唐后主李煜，冯延已这样的词艺术宗师级人物。后面过渡到宋时期，欧阳修，苏东坡，柳永，李清照，辛弃疾等等再次把宋词推向了一个艺术最顶峰。
扩展资料：
唐朝是诗的国度，诗人辈出。如被称为“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；以边塞诗称著的岑参、高适、王之涣；以风景诗著称的孟浩然；特别是被誉为诗仙的李白、诗圣的杜甫以及民众诗人白居易等等，如同灿烂的群星，光辉千秋。
唐朝诗歌发展达到了顶峰。五言诗、七言诗、杂言诗，如同万芳园中的百花，竞相斗艳。特别是又涌现出一种新的诗体--格律诗，更加光彩夺目。
律诗是一种有严格格律要求的诗体。它对诗篇的字数、句数、用韵、声调的平仄、词语的对仗等等，都有严格的规定。这种诗体是以前所未有的。为了表示与古体诗的不同，唐代称之为近体诗或今体诗。律诗是唐诗的代表，它被以后历代诗人所承袭。唐以后之诗，虽然也有许多佳作名篇，但基本上没有重大的新突破。
参考资料来源：——诗
一、诗的起源
1、祭祀
我们的祖先——原始人类对许许多多的自然现象，如风、电、雷、雨等自然现象，以及地震、山崩、塌方、洪水等灾害无法理解，于是统统把这一切归于神灵。这些现象是神灵对人类的指示、警告或惩罚。
原始人类用唱歌跳舞的方式表达对神明的赞颂与敬畏之情，表达了人们的期望乞求——如平安健康，风调雨顺，获得丰收等等。这种祭祀语言，最初只是简单的单音节的吼叫，随着人类语言的发展，逐渐演变出有各种明确意思的歌谣，这便是诗的一种起源。
2、劳动生产
人类在原始的劳动生产中，无论是狩猎、抵抗外族和野兽侵略、改知谨造生存环境、抵抗自然界的伤害等，往往都需要许多人共同进行。
为了更好地进行和完成劳动生产的目标，必须劳动时的节奏一致，动作协调，于是就发明了一种劳动号子，这种号子从最初的一声吼叫，发展到后来歌谣式，这种歌谣就演变成了诗的另一种起源。它不但有了调整劳动节奏的作用，还可以调节劳动情趣，调节人的心理，缓解疲劳，振奋精神。
二、发喊辩展
唐朝是诗的国度，诗人辈出。如被称为“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；以边塞诗称著的岑参、高适、王之涣；以风景诗著称的孟浩然；特别是被誉为诗仙的李白、诗圣的杜甫以及民众诗人白居易等等，如同灿烂的群星，光辉千秋。
唐朝诗歌发展达到了顶峰。五言诗、七言诗、杂言诗，如同万芳园中的百花，竞相斗艳。特别是又涌现出一种新的诗体--格律诗，更加光彩夺目。
律诗是一种有严格格律要求的诗体。它对诗篇的字数、句数、用韵、声调的平仄、词语的对仗等等，都有严格的规定。这种诗体是以前所未有的。
为了表示与古体诗的不同，唐代称之为近体诗或今体诗。律诗是唐诗的代表，它被以后历搭渗基代诗人所承袭。唐以后之诗，虽然也有许多佳作名篇，但基本上没有重大的新突破。
扩展资料
流派：
1、现实主义诗学认为：诗是现实生活在诗人心中的反映。只有现实生活，才是诗及一切艺术的源泉。诗人是生活的歌手，诗是对生活的歌唱。
2、浪漫主义诗学认为：诗人是情种，诗人心中的情感投射给世界，世间万事万物就会为之诗化。所以，诗应该是诗人的自我表现，是诗人情怀的直抒，是诗人的心灵对理想世界的呼唤。
3、形式主义诗学认为：诗只是有意味的语言艺术形式。任何一种“内容”只有经过“形式化”才能成为艺术。形式并不屈从于内容。诗人对美的追求，趋向于形式的自主创造。
形式的自主品质，意味着诗人有批判社会现实、开拓美的世界的自主权力。在极端的形式主义诗学看来，诗只是一种语言工艺。
参考资料来源：-诗
诗的起源
源远流长的中国传统诗词，巧握经历了多次嬗变，几千年来不断发展。有文字可考的传统诗词可以追溯到远古尧舜时代的民谣《击壤歌》：日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食，帝，力于我何有哉？周朝出现我国文学史上最早的一部诗歌总集《诗经》，汇集了西周初年到春秋中叶五百年间的诗歌，并经过筛选编成三百零五篇的诗集。《诗经》分风、雅、颂三部分。
诗的演变
我国是诗的国度，诗歌创作历史悠久，从原始社会人们的口头创作，到极盛时期的唐朝，已有近两千年的历史。诗的体裁随时代而发展，演变，由简单到繁杂，由一体而至于多体，由比较自由而变为讲求格律。至唐代而集大成，各体皆备，无调不有，风格众多，呈现出万紫千红，百花齐放的壮观。以后就只有风格的变化，而体裁则几尽于唐。这里只简单介绍几种诗歌的体裁，从中可把握诗歌的发展脉搏。
诗经：是我国第一部诗歌总集，共收入西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分《风》、《雅》、《颂》三个部分，风包括十五"国风"，雅分"大雅"、"小雅"，颂分"周颂"、"鲁颂"、"商颂"。其中民歌部分《国风》是《诗经》的精华，成为我国文学现实主义的源头。诗经主要采用"赋"、"比"、"兴"三种表现手法。赋就是陈述铺叙的意思。比就是譬喻。兴是借助其他事物作为诗歌的开头以引起所咏之词。赋、比、兴与风、雅、颂合称"六义"。诗经在形式上多数是四言一句，隔句用韵，但并不拘泥，富于变化，兼用杂言。
楚辞：是战国时代以屈原为代表的楚国人创作的诗歌，它是《诗经》以后的一种新诗体。至汉成帝时，刘向整理古籍，把屈原、宋玉等人的作品编辑成书，定名为《楚辞》从此以后，"楚辞"就成为一部总集的名称。"楚辞"开创了我国文学浪漫主义的风格，并形成了新的诗歌形式"骚体"。
汉乐府民歌：汉音乐机关搜集的民歌，宋代郭茂倩所编《乐府诗集》将自汉至唐的乐府诗分为十二类，汉乐府民歌则主要保存在"相和"、"鼓吹"和"杂曲"三类中，相和歌中尤多。这些民歌"感于哀乐，缘事而发 "具有丰富的社会内容和高度的思想性，继承并发扬了《诗经》的现实主义精神。汉乐府民歌最大的艺术特点上它的叙事性，主要表现形式是杂言体和五言体。
古诗十九首：始见于萧统《文选》，作者姓名已不可考，其中一部分代表了文人五言诗的最高艺术成就，也标志着东汉文人五言诗成熟的新阶段。诗歌内容较为复杂，流露出浓厚的感伤情绪，但艺术成就较高，在我国文学发展过程中，占有相当重要的地位。
汉魏诗：指建安、正始时期的诗，它继承了汉乐府民歌的现实主义传统，气格超迈，风格慷慨悲凉，被称为"建安风骨"，汉魏诗重气韵，虽不讲声病，而音节自然，它除了限于五言和双句必须押韵外，没有别的限制。
南北朝乐府民歌：南北朝乐府民歌是继周民歌（《诗经·国风》）和汉乐府民歌之后以比较集中的方式出现的又一批人民口头创作，我国诗歌史上又一新的发展。南朝乐府民歌，以《清商曲辞》中"吴声歌"和"西曲歌"为主，多为情歌，体裁短小，多是五言四句。北朝民歌以《乐府诗集》所载"梁鼓角横吹曲"为主，内容丰富，北歌虽亦以五言四句为主，但同时还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古体和杂言体，这也是南朝民歌所不及的。其中南朝的抒情长诗《西洲曲》和北歌的叙事长诗《木兰诗》，为这一民歌生色不少，《木兰诗》尤为卓绝千古。
齐梁诗：其特点是：一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异"以及"二句一联，四句一绝"的格式。自永明迄唐初，作品大多均属这种齐梁体。齐梁诗虽然回忌声病，崇尚俪偶，但全篇不限句数，押韵不拘平仄，上、下句不相对称，上、下联不相粘连，不象律诗有严格的形式。
律诗：或称格诗，讲究格律，字句有限制，平仄有定位，一般四韵八句，分为四联，第一联做首联，第二联叫做颔联，第三联叫做颈联启野，第四联叫做尾联。上句和下句的平仄关系，叫做"对"，即平对仄，仄对平。前联和后联的平仄关系，叫做"粘"。就是平粘平，仄粘仄，后联出句第二字的平仄要跟前联对句第二字相一致。具体说来，要使第三句跟第二句相粘 ，第五句跟随第四句相粘 ，第七句跟第六句相粘。律诗按每句字数多少分为五言，七言两种，五言律诗简称五律，每句五个字，共同体40个字，七言律诗，简称"七律"，每句七个字，共56个字。
绝句：就是律诗的半截，或截取律诗首尾两联，或截取律诗后半首悄宽喊的，或截取律诗前半首的，或截取律诗中间两联的，所以又称小律诗，或称"绝诗"和"截句"。绝句分古绝和律绝，古绝为古体诗的一种，不受律诗格律束缚，这些诗大多系仄韵，颇少平韵。律绝跟律诗一样，押韵限平声韵脚，并且依照律诗的平仄，讲究粘对。
