美术的特点?美术的特点:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。美术,也称造型艺术或视觉艺术,它是运用一定的物质材料,那么,美术的特点?一起来了解一下吧。
美术的特点:
美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。美术,也称造型艺术或视觉艺术,盯毕它是运用一定的物质材料,通过造型的手段,创造出来的具有一定空间和审美价值世则首的视觉形象的艺术。艺术传播的基础上,以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体,积极能动的消费、鉴赏和批评活动。艺术的接受,包括艺术的消费、鉴搜数赏和批评,是艺术活动的终点,也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面,探讨人类艺术发生与发展的规律,未来的走向及变化。美术作品体现的运动感是人的一种视觉感受。这种感受受到形体的方向、形状重心、力度等方面的控制和引导。
美术的特点是反映自然和社会生活。
美术的特点主要是通过颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视陵燃薯觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情。它不仅展现了美,还保留了美的瞬间和永恒。
美术是艺术的一个门类,而艺术指的是人为的情感表现,它包括所有人能感受到的现象。美术大都指造型艺术或视觉艺术,即美术的表现需要人的视觉审美而不是听觉、感觉、触觉、嗅觉。
美术是指创作占有一定尺者平面或空间,且具有可视性的艺术,一般包括绘画、雕塑、设计、建筑等,现代有些学者把书法、摄影等也归纳入美术。“美段春术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认为正式出现于18世纪中叶。五四运动前后传入中国,开始普遍应用。
欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时,泛指具有美学意义的活动 及其产物,如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有 认为“ 美术”一词正式出现应在18世纪中叶。
18世纪产业革命后,美术范围益见扩大,有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等,在东方还涉及书法和篆刻艺术等。中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词,往往以“艺术”一词统摄之。
美术的基本特征是空同孙竖高性、静态性、视觉性和造塑性。
美术泛指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,它的划分有很多种,一般包括绘画、雕塑、设计、建筑这四大门类;现代有些学者也把书法、摄影等归纳入美术门类里。
美术的主流分类主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型,每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材,纤或再分成若干小类。
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式,它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、色彩和构图等艺术手段,在二维空间即平面里塑造出静态的视觉形象,以表达作者审美感受的艺术形式。
美术的分支包括中国画、油画、版画、雕塑、抽象国画、内画则尺、手绘、指画、工艺美术、素描、水粉画、美术字、壁画、漫画、写生、速写、白描。
美术是指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,一般包括绘画、雕塑、设计、建筑等,现代有些学者把书法、摄影等也归纳入美术。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认为正式出现于18世纪中叶。五四运动前后传入中国,开始普遍应用。
美术最基本的特性是造型性、视觉性、静态性、空间性。
1、造型性,指艺术家运用一定物质材料,塑造出欣赏者可以直接感受到的艺术形象。造型美术的一个最基本的特征,美术的主要功能就是刻画事物的外部形态,而造型就是为了很好的表现各种事物的外部形态,使画面达到一种更旅旁好的直观效果。
2、视觉性,美术的创造和欣赏都必须通过视觉来进行,艺术家通过视觉器官,并借助于相应的审美手段,漏慧如线条、色彩等把审美心理加以物化,创造出艺术品,进而传达审理经验。观赏者同样通过审美器官和相应的审美形式去接受艺术品所传达表现的审美心理,从而产生审美愉悦。
3、静态性,所有的美术作品都是以静态的形式来呈现表现对象的。不过,这种静态是寓动于静的,是通过瞬间的形象化动为静,以静显动的。美术作品想要反映客观现实,就需要找到恰当的表现方式和在动静的交叉点上,找准客观事物发展变化的某一瞬间形象,然后用合适的物质材料和艺术语言表现出来。
4、空间性:美术是一种空间的艺术,是美术的存在方式和普遍的存在状态。常见到的美术空间指的就是在返镇答画面的过程中,将物体与物体之间以及它所处的环境的距离关系,使用抽象的绘画方式点、线、面、色所构成。
1、造型性
美术作为造型艺术,造型性是美术的主要特征之一。造型性是艺术家运用一定的物质材料,塑造出欣赏者可以通过观察直接感受到的艺术形象。例如绘画是用线条,色彩在二度空间里塑造形象;书法是用笔墨,布白,结构来创造神彩,呈现精神气韵;雕塑则用泥土,木石等在三度空间创造出具有实在物质的艺术形象。
2、视觉性
审美主体与对象之间的感知媒介,主要是视觉。美术的创造和欣赏都必须通过视觉来进行,艺术家通过视觉器官,并借助于相应的审美手段,如线条,色彩等把审美心理加以物化,创造出艺术品,传达审理经验。局慎观赏者同样通过这种审美器官及相应的审美形式去接受艺术品所传达表现的审美心理,从而产生审美愉悦。
3、静态性
美术的第二大审美特征是它的静态性。所有的美术作品粗败都是以静态形式呈现的。但是,这种静态又是寓动于静的,是通过瞬间的形象化动为静,以静显动的。因为世界上根本就不存在绝对静止不变的事物。所以美术作品要反映客观现实,就要找到恰当的表现方式及在动与静的交叉点上,抓住客观事物发展变化的某一瞬间形象,将它用物岩腊颤质材料和艺术语言固定下来。于是,如何选取事物运动变化过程中最精彩的瞬间,便成为美术家创作过程中的一个至关重要的问题。
以上就是美术的特点的全部内容,美术的特点是反映自然和社会生活。美术的特点主要是通过颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情。它不仅展现了美。