目录开设美术特色课程 少儿美术特色课程介绍 少儿美术特色课程有哪些 吸引人的美术课程名称 美术特色课程名字
适合小学的美术特色课有黏土社团课（超轻黏土、软陶）、纸艺社团课（剪纸、衍纸、瓦楞纸、皱纹纸、三角插、折纸）、水彩课。
1、黏土社团课：
二年级的学生有的在一年级已经接触过黏土制作，再加上上一学期的动手实践，已经掌握了基本技法，还有极个别的学生接触的时间少，动手操作能力有待加强。
2、纸艺社团课：
立体纸玩不等于是做手工，立体纸玩是在传统纸艺上的创新，无限可能的创意；为参与者打开一扇兴趣爱好的窗。
立体纸玩这是一门手艺，培历谨养新生代纸匠，培育新时代工匠精神。同时纸玩有着精神领域的境界和追求，是内心的表达；还可以是社会交往的黏合剂。
3、水彩课：
通过学习，一方面是学生对水彩画艺术有一个整体的了解，掌握水彩画的特点、技法肢贺基特征及色彩规律，明确水彩画这一画种所产生的艺术魅力及语言特征，提高运用色彩因素、塑造形拍租象的能力，从而达到提高水彩画表现的针对性，为水彩画创作奠定扎实的基础。
另一方面通过水彩画理论学习、写生实践和课外学习，提高学生观察、动手和学习的能力。
『壹』 大学油画系都学哪些内容
大学油画系：
1、主要专业课程
中外美术史、艺术概论、内美学概论、素描、速写、油容画、中国画论、透视、解剖、创作等。
2、实践环节
结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
3、培养目标
培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。
4、培养要求
（1）学生应具有较扎实的马克思主义基础理论；
（2）能执行我国社会主义的文艺方针、政策；
（3）掌握本专业的基础理论、基础知识，能较熟练地掌握油画的基本技能；
（4）了解西洋绘画史和现代世界美术发展状况，有较高的艺术修养和较强的造型能力；
（5）具有独立完成创作、教学的能力，一定的实际工作能力和初步的科研能力；
（6）在掌握外语方面，应具有较强的阅读本专业书刊的能力，一定的听的能力，初步的写和说的能力。
5、就业方向：
毕业生适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。
『贰』 油画系研究生都学哪些课程内容
现有专业设置：油画
现有专业课程：素描、油画、色彩构成、社会实践、风景写生、材料技法、油画创作、艺术考察、毕业论文、毕业创作。
研究生教学概况：按新古典、新写实、新表现、大型艺术四个不同类型工作室的要求设课，学制三年，其中基础课两年，毕业创作及论文撰写一年，教学围绕所设定的研究课题，重段清脊点是寻找树立起个人独特的观察方法，角度和表现技巧，目标是找到传达某种观念的视觉形式，形成个人艺术表现语言。
在专业建设上，油画系以研究自然规律，注重对客观物象的写生训练和艺术语言探索为基本课程。第一工作室为新古典风格，注重对传统油画的研究与创新；第二工作室为新写实风格，注重对现代写实绘画的研究；第三工作室为新表现正敬风格，注重对表现主义绘画的研究；第四工作室为大型艺术工作室，以写实主义风格为主体，注重对现实及历史画的主题性创作研究（包括全景画创作研究），只招收研究生。
在人才培养上，以社会需求为导向，创造性地将教学、实践相结合，在进行传统基础教学的同时注重激发学生的创造潜能，有针对性的设课，循序渐进，将对学生的个性引导与规律性控制相结合，最大程度上调动学生的创作热情，激发学生的创作潜能，从而促进学生的多元化发展。
『叁』 我想从零基础开始学油画（纯业余），课程大概怎样要多少投入
我现在正在教一些学生画油画，学生小的有十几岁的，大的有四十几岁的。大都是没有基础的。其实油画是个很简单的东西，很多人觉的学油画应该基础要很强，素描要学几年呀，还要学水粉了之类的。这是一个误区。油画其实只是个材料，一个画种，难得地方在于特殊技法的掌握，难得技法大多是间接画法，学油画完全可以从直接画法入手。那些认为必须学很多素描还有水粉之后才能学油画的人大多是受高考教育毒害的人。油画只是表现色彩的一个嘛，绘画基础也不一定是素描正方体之类的。真正难得画的不是油画，而是你要画的东西。
如果你打算学画画的话，首先要做好长期学习的准备，画画很多时候是靠坚持的，特别是学油画。
『肆』 学习美术的课程安排是什么样的顺序
1.还要学习画素描头像和速写，这很重要的。
2.高中的色彩都是用水粉练习的专，是一个基础，到了属大学才学用油画和水彩，国画颜料等，如果是业余的也可以用油画颜料画。多看书，多看老师做范例画，多思考，不懂就问，色彩比素描好提高。
3.学习油画是水分的一个延续，学习好了画水粉，可以很自然很轻松的延续到学习油画，只是油画和水粉的性质不同，画一画就适应了，水粉用的是水，而油画用的是油老调颜料。
4，学习油画也要学习画素描，可以先临摹，临摹一阵子熟悉各种风格的画或者学习自己喜欢的，还要加强素描功底，学习画油头，还要画半身像，画人体，创作等等，这些都学要很好的素描功底。也要多画速写。
『伍』 学几节油画课可以画成什么样子
学习油画的方法：
1、从专业的角度来看，画油画需要美术功底，也握渗就是具备素专描和色彩的基础，这属也是各类绘画的基础，油画就是在这基础上加上油画技法而完成的。所以要画好油画最重要的就是提高素描和色彩能力。
2、从业余的角度来看，自学是一件艰难的事情，尤其对于自学艺术，因为艺术的东西比较微妙，需要慢慢的提高认识和技艺，没有人引导的话很容易走弯路。建议，最好能找一个好的老师引导你入门。
3、从娱乐的角度看，只需要你会使用画笔和颜料、调色油之类地，同时对绘画结果地要求不写实的话，那么基本上可以形成一幅画，一幅可以使你休闲和开心地画幅。
4、如果想要画的让大多数人认可，你需要这样做：多思考多问问题，有机会就请教高人，多看一些好书。多画，多练习，没有量的积累就根本谈不上质的飞跃。对于提高绘画技巧而言，临摹好的作品所是一条捷径。
『陆』 美术学院油画系教学课程
我是美院的学生，本科研究生都在美院。就我所接受到的美院教育经历给你提供参考。
1.专业课方面： 现在美术学院的教学比较推崇学生创新突破，所以传统的绘画技巧已经不像从前那么受重视，在美院读书更多的是开阔眼界，与在艺术圈的前辈老师们交流。绘画技巧是完全可以自学的，在美院其实也是基本自学，优势是拥有良好的艺术氛围。
你说的具体训练方法，美院基础课部先画静物（水果瓶子罐子，我们学生自己摆静物），然后画人头像，再画半身像人物，再画人体（模特动态随意），自然光。不断的练习，长期作业（一个月）和短期作业（一周）交替重复，画速写抓人物动态。前一两年完成基础学习，后两年创作。在此期间会学习中国传统艺术，包括书法、白描、篆刻；运用材料做创作；图示语言等。
2.文化课方面：美院各院系基础的文化科目被称之为公共课，即不分院系都要修：最重要的是这几门中外美术史，美学原理，艺术概论，人体结构，其它还有一些小的选修课。
3.油画系没有实践，但有外出写生，画风景山水。 凤凰、安徽、甘肃、内蒙古这些地方，每年都去。
诚挚的希望对你有所启发与帮助。
『柒』 华中师范大学美术学院的学院课程
1、视觉传达设计方向必修课程：现代设计史、字体设计、标志设计、图形设计、版式设计、印刷工艺、导向设计、CI设计
2、展示空间设计方向必修课程：现代设计史、制图学、视觉传达与展示、展示空间基础、展示模型设计与制作、展示专题设计、博物馆策划与设计 1、中国画方向必修课程：花鸟、山水、水墨人物、书法、线描、篆刻
2、现当代油画方向必修课程：艺用解剖学、透视基础、素描、油画基础、古典油画技法、雕塑基础、新具像油画技法、立体主义与表现主义绘画语言实践、抽象绘画与综合材料实践、当代艺术实践
3、铜版画方向必修课程：艺用解剖学、透视基础、素描、版画形态转换训练、油画基础、铜版画技法、木版画技法、当代艺术实践
『捌』 学油画都需要学习哪些课程
先学素描，再学油画就可以。素描基本功不一定要特别扎实，因为素描和色彩运用的是两种语言，两个的知识。但是素描的几何体，透视方面都是必须过关的。建议你多画静物素描联系构图，构图在任何画面中都是占第一位的。
学习油画时要多欣赏大师的画作，不断学习，丰富自己的知识和色彩品位。
水粉和油画用的是不同的材料，，差别还是有的，不需要为了学油画而学水粉。而且水粉还是比较难画的，效果也没有油画好，已经很少有人画了。
一定要找个好老师啊！少走弯路。
『玖』 中国美术学院油画系的教学机制
油画系的前身是西画系，成立于1928年，首任主任吴大羽。在系七十九年的不同时期的教学机制的变革中，都是围绕着年级制与工作室制展开的。如图所示： 年 代 校 名 系科形式 教学形式 历任工作室导师 1928年 国立艺术院 西画系 年级制 1944年 国立艺术专科学校 西画科 画室制 林风眠、李超士、方干民
倪贻德等主持画室 1950年 中央美术学院华东分院 绘画系 年级制 1962年 浙江美术学院 油画系 画室制 方干民、倪贻德、黎冰鸿
等主持画室 1977年 浙江美术学院 油画系 年级制 1981年 浙江美术学院 油画系 画室制 分三个工作室：
第一工作室主持人：王流秋
召集人：徐君萱
第二工作室主持人：莫 朴
召集人：汪诚一
第三工作室主持人：黎冰鸿
召集人：全山石 1984年 浙江美术学院 油画系 年级制 2002年
至今 中国美术学院 油画系 工作室制 分四个工作室：
第一工作室导师：章仁缘
教师：翁诞宪、崔小冬
第二工作室导师：孙景刚
教师：陈宜明、王羽天、常 青
第三工作室导师：杨参军
教师：章晓明、焦小健
第四工作室导师：井士剑
教师：成南炎、何红舟
（工作室主持人每年有所变动） 从上述表格当中可以清晰地看到，中国美术学院油画系的教学机制的变迁始终在工作（画）室制和年级制之间进行。这样的分分合合实际上体现了艺术教育的特殊性和教学规范之间存在着的潜在的矛盾，如何解决这个矛盾正是近几年来油画系全体教师研究、探索的中心议题。 第一工作室
1) 追求方向：历史与主题性绘画工作室。强调油画的叙事性传统和现实主义精神的艺术追求方向。
2) 学术思想：强调作为历史主体的“人”的精神塑造，强调整体文化视野中的思想资源和自我认识,强调主题 性绘画的历史感的显现，强调油画叙事性表现的传统与发展。3) 教学特色： 学习和吸收人文视野中的广泛的思想资源，在此基础之上涉入主题叙事性绘画语言的学习与思考。本工作室教学重视传承古、今、中、外主题性绘画的现实主义优秀遗产，研究西方油画的传统技法，并以民族文化与时代情感的融合来塑造富于历史感的精神内涵。4) 历史沿革：它承袭了油画系艺术发展的主脉，承袭了教学中大型历史画、主题性绘画及写实性绘画的传统。5) 师资特点：该工作室的教师都有对历史画，大型主题性绘画的创作经验和教学经验。6) 特色课程：开设有大型绘画解析、传统油画语言研习等特色课程。第二工作室：
1) 追求方向：新具象绘画工作室。强调 *** 的描绘性传统，体现时代精神的艺术追求方向。2) 学术思想： 强调“主客”合一的创造性表现，强调在油画描绘性传统的继承的基础上体现绘画本身的生机和生意，使绘画走出摹仿性的圈子，而安顿在艺术世界的创造之中。3) 教学特色：重视传统的写生精神的培养，重视严谨的治学精神与创作热情相结合，重视造型意识和色彩的个性语言的相结合。提倡各种具象艺术流派的共存，提倡对前人优秀成果的了解和学习，提倡在写生意义呈现过程中来开启学生的艺术个性。4) 历史沿革：继承和发展具象油画语言与中国艺术精神相结合的传统。5) 师资特点：该工作室教师具有长期具象绘画的创作研究和教学经验。6）特色课程：开设有自选主题创作等特色课程。第三工作室：
1) 追求方向：具象表现绘画工作室。强调具象表现绘画方法论体系，重视与中国传统精神融通的艺术追求方向。2) 学术思想：以“回到事物本身”为宗旨，强调人与世界相即相融的境域关怀。以现象学为基本方法来揭示视觉的呈现过程，在主客体之间寻求新的思想基础和创作方式，实践中西融合深层次取向的新的可能性。3) 教学特色：强调“看”的方式，研究和发掘自身视觉方式的表达，强调写生，去除先在的概念或自然主义的理解模式。 强调“人在其中”的境域构成关系，提倡学生在学习中主动遭遇问题，并领悟艺术创作的本质。4) 历史沿革：它吸取了“现象学”和“存在主义”理论的思想成果，承袭了系十几年来“具象表现绘画基础方法教学”实践的传统。5) 师资特点：该工作室教师长期致力于该方向的教学与创作实践。6) 特色课程：开设有风景构成练习、自选主题创作等特色课程。第四工作室：
1) 追求方向：多维表现绘画工作室。强调油画的表现性与开放性传统、重视其综合形态的艺术追求方向。2) 学术思想：重视当代人文精神，重视以绘画的方式认识事物，强调以当代人文思想为思考的基础来建构新的教学思维和。强调思想资源的多维化，基础资源的多元化和绘画性表现空间的多样化。要求同学在多种界面上综合地、多维地思考艺术创作的问题。3) 教学特色：强调对传统绘画精神性的理解，对当代绘画多样性的基本结构进行多元统一的研究。强调对艺术本体和艺术形态进行探索，强调开放创新性原则的自律，注重艺术风格的多样性和可持续发展。4) 历史沿革：它继承了我系思维开放，注重形式研探的教学传统。5) 师资特点：该工作室教师在多维的油画表现语言上的探索富有成果，教学经验丰富。6) 特色课程：开设有空间阐述等特色课程。第五工作室：
1) 追求方向：综合绘画。以中西文化精神的会通融合为契机，拓宽学科和媒介界限，探讨中国当代绘画。2) 学术思想：立足中国当代绘画探索与研究，强调中国传统文化在当代绘画中的重要性，探索、构筑适合中国当代艺术发展的教育新模式。重视传统，关注现实，比较融合，综合创新。3) 教学特色：以中西绘画研究与实践为基础，注重当代文化综合性思维方式的引导和教学实施，通过现当代与传统的比较学习和实践，拓宽视觉界域，综合运用绘画的造型语言。培养具有中国人文内涵和全面绘画艺术素质的当代艺术人才。4) 历史沿革：秉承“中西融合”，倡导本专业“兼容并蓄，综合创新”的现代教育理念。5) 师资特点：该工作室教师具有独立探索不同绘画媒介的经验和成果，并长期致力于当代综合绘画的教学、理论和实践。6) 特色课程：开设现当代素描-色彩-材质的绘画形式语言探索及中国传统艺术语言转换等特色课程。
『拾』 美院油画系4年课程安排，本人是想了解美院4年都学什么
油画专业课程：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、材料技法、中国画论、透视、解剖、创作、论文等。
实践环节：结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。
① 美术教育专业学习些什么课程
主干课程：艺术学、教育学
主要课程：中外美术史、艺术概论、中学美术教学法、素描、色彩、中国画、油画、美术设计基础等课程。
除了专业课，当然还有大学都必学的语文（有的学校叫国语），大学英语，思想政治与道德修养，马克思主义基本原理概论，中国近代史纲要，职业生涯与规划等必修课程。
(1)美术专业有哪些课程扩展阅读：
1、美术教育专业实践的教学环节
美术基础理论、基础素描、色彩写生、色彩构成、教育学、教育心理学、中小学音乐教材教法、中小学音乐教学研究、现代教育技术、社会调查、教学实习、毕业实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。
2、美术教育专业的培养目标
培养掌握美术教育的基本理论和基础知识，具有较强的美术绘画技能技法，能在中小学从事美术教学，组织课外活动和竞赛工作的中小学美术教师。
3、美术教育专业的核心能力
了解教育的基本理论与方针政策，掌握局慧郑美术绘画的技能技艺和组织教学活动的技术能力。
参考资料来源： 网络—美术教育专业
② 中国美术学院图媒专业都有什么课程
中国美术学院图媒专业有摄影、广播电视编导（影视广告、影视编导）、动画（动画、插画与漫画、游戏设计艺术、数字交互艺术）、影视摄影与制作等课程。
学生入学后第一学年不分专业方向进入专业基础教学部集中学习，第二学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入各相关院系（工作室）学习。
学院共有专任教师700余人，其中教授116人，副教授170余人。研究生学历教师占教师总数的70.12%，其中博士研究生学历或博士学位教师占教师总数的17.78%。
学院有国家重点学科1个、浙江省重点学科3个、浙江省人文社会科学重点研究基地一级学科3个；拥有3个博士后流动站、4个一级学科博士点、3个一级学科硕士点。
③ 艺术设计主修课程有哪些
艺术设计专业的课程设置:
主干学科：艺术学、历史学、哲学。
主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。
(3)美术专业有哪些课程扩展阅读艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。
高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想为指导，较地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。
④ 美术专业有哪些
与美术有关的专业有美术学、艺术设计学、 戏剧学、播音与主持艺术、数字媒体艺术等专业。
一、美术学
美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
二、艺术设计学
艺术设计学培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。
三、戏剧学
广义的戏剧学还包括戏剧史、戏剧美学、戏剧人类学、戏剧社会学、戏剧哲学、戏剧心理学、戏剧形态学、戏剧文献学、戏剧教育学等。
四、播音与主持艺术
播音与主持艺术培养目标是培养具备广播电视新闻传桐颂播、语言文学等能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。
五、数字媒体艺术
数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。
(4)美术专业有哪些课程扩展阅读：
美术专业的培养目标：
1、全面理解和掌握美术学的专业基本理论和基本知识。
2、运用辩证唯物主义和历史唯物主义的基本方法去阐述美术发展的规律。
3、具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辩能力、综合分析研究能力、理论表达能力。
4、了解和关注美术碧梁学的理论动向及前沿课题。
5、掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有-定的科学研究能力和实际工作能力。
⑤ 美术学专业都学什么
美术学专业
业务培养目标：本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
业务培养要求：本专业教学以马克思主义史学与文艺学原理作为指导思想，学生主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能，以及与之相关的文史哲知识，培养学生史与论相结合，理论与实践相结合的良好学风。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1．全面理解和掌握美术学的专业基本理论和基本知识；
2．运用辩证唯物主义和历史唯物主义的基本方法去阐述美术发展的规律；
3．具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力、综合分析研究能力、理论表达能力；
4．了解和关注美术学的理论动向及前沿课题；
5．掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有-定的科学研究能力和实际工作能力。
主干课程：
主干学科：艺术学、教育学
主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。
主要实践性教学环节：包括绘画写生、摄影与暗房操作、内代美术遗迹考察及博物馆专业实习。
修业年限：四年
授予学位：文学学士
相近专业：音乐学 作曲与作曲技术理论 音乐表演 绘画 雕塑 美术学 艺术设计学 艺术设计 舞蹈学 舞蹈编导 戏剧学 表演 导演 戏剧影视文学 戏剧影视美术设计 摄影 录音艺术 动画 播音与主持艺术 艺术学 影视学 会展艺术与技术 景观建筑设计 数字媒体艺术
⑥ 大学艺术专业都有哪些课程
不一样的大学不一样的。一般来说 艺术系 美术学（师范）、绘画（油画）、绘画（国画）、绘画（版画）、美术学（雕塑），艺术设计（数码设计）、艺术设计（环境设计）、艺术设计（装潢设计） 艺术设计（装饰设计）、艺术设计（染织服装设计）、艺术设计（产品设计）、艺术设计（展示与家具设计）、音乐学（师范）、表演（音乐表演）、表演（影视表演艺术）、广播电视编导，广播电视编导（播音与节目主持）、广播电视编导（空乘服务），表演（体育艺术表演）。
⑦ 有哪些大学的专业可以选修美术类的课程
如果是选修课的话，不是要看那学期有什麽科目吗？
你到公布出来的时候看看有没有美术类的就行了，好像选课不分艺术不艺术的，只跟你的网速有关系
⑧ 美术学课程都有哪些
专业课：山水画临摹、人物写生、艺术考察、创作等等。
文化课：解剖、军事理论、写作、透视等。
选修课：性别与社会、大学生健康指导
⑨ 艺术设计专业有哪些课程
艺术设计专业主要课程如下：
设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础；平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学；产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。
动画设计方向强调坚实的绘画基础和美术功底，注重学生的审美素质和创造性思维的培养。学生在该专业将学习诸如动画运动规律、动作设计、动画材料等专业基础课程，同时学习剧作、视听语言、表演与肢体语言等相关的电影知识。在综合艺术素质提升的同时，学生将学习各种动画制作并探索各种先进的创作技术。学生在校期间有条件根据自己的想法创作独立动画艺术短片，教师将根据学生具体情况指导学生完成短片创作；学生毕业时将掌握从前期策划、中期制作和后期合成这一完整的动画制作流程，制作出具有专业水平的动画作品。
动画运动规律、 材料动画、动画艺术概论、动作设计、电影视听语言、分镜头剧本设计、导演基础、动画片创作等。
景观建筑设计方向主要是为我国的景观建筑设计和规划事业输送专业人才。教学内容综合了艺术设计、景观建筑设计规划和园林方面的专业课和基础课，除教学以外，景观建筑设计专业设立了研究工作室，其主要职能是在推进专业教学的同时，积极开展本领域的研究工作和创作设计实践，为推动景观建筑设计的发展做出贡献。
(9)美术专业有哪些课程扩展阅读高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想为指导，较地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。
艺术设计专科的基本要求：具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养，掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能；具有一定的运用专业知识实际操作的能力。
同时，根据高等教育自学考试的特点，强调实用性，强调考生实际能力的培训，注重考生对基本理论，基本知识和基本技能的掌握，培养考生运用所学知识分析问题、解决问题和实际操作的能力。
⑩ 美术学专业主要学些什么 开设课程有哪些
美术专业的话可以学习设计类，网页美工就比较不错
少儿美术课程有哪些
少儿美术课程有哪些，随着现在生活质量不断的提高，很多父母都是会送自己的孩子去上兴趣班的，兴趣班的种类是多种多样的，感兴趣的来看看少儿美术课程有哪些及相关资料。
少儿美术课程有哪些1
少儿美术主要内容应该是：折纸、撕纸、实物粘贴；泥塑、石子彩涂与拼贴；专油画棒简属笔画、水彩笔简笔画；线描装饰画；少儿美术鉴赏；基础美术知识。
兴趣班对儿童的成长有着重要作用，既可以学习知识、扩展视野、培养兴趣，又可以锻炼孩子的沟通能力、表达能力、人际交往能力、动手能力等，还能培养幼儿的审美能力、表现力、创造力。但兴趣班也会占用孩子很多休息时间。
扩展资料：
兴趣班的分类：
根据人们对兴趣的通常分类春悔，兴趣班也通常可分为：文化、音乐、体育、乐器、美术、表演等几大类，每一个大类又可详细分为若干小类。
例如：音乐类又可分为民族、美声、通俗、乐理、声乐等小类；舞蹈又可以分为形体、芭蕾、现代舞、古典舞、民族舞、街舞、华尔兹、拉丁舞、肚皮舞、踢踏舞、爵士舞等小类。
培养孩子的品德，是教育的`首要问题，也是早期教育的首要问题。孩子在3岁以前，以培养良好的道德行为习惯为主，以说理为辅。3到7岁之间，是少儿品德教育的重要阶段，一个人的思想品德、道德习惯及性格特征等，基本上都是在这时奠定的。
少儿美术课程有哪些带租2
幼儿美术教学培养阶段分为三个层次。
1、小班：以培养幼儿的感官能力，特别是细致入微的观察能力、探索外界事物的认知能力为主，丰富幼儿头脑中的形象积累，让孩子多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。
2、中班：以培养幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维能力为主。
3、大班：以培养幼儿的再造想象、创造想象为主，让幼儿异想天开，幻想未来，创造未来。在教学中以的形象思维训练为主要内容，以绘画为手段。
美术的主要表现形式
美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。
美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物扒行正质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。
美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。 从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物质材料和的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。
少儿美术课程有哪些3
少儿美术教师到底应该教什么
少儿立体思维绘画课程体系
思维绘画打破了传统的绘画教学模式，它结合了绘画艺术、脑科学、儿童心理学、潜能学、情景训练、语言学这六种学科，着重训练孩子的注意力、观察力、想象力、记忆力、思维力和创造力。8岁之前六种能力训练的优劣，会影响到儿童的一生。
因此，不管孩子是否有美术天才，也不管孩子长大后当不当画家，鼓励幼儿参加学习思维绘画，通过活动发展幼儿的智力和能力，无论对孩子的今天还是明天都有好处。
今天由阳光之美金牌讲师纪老师教你如何打造具有特色的少儿立体思维绘画课程，讲授绘画知识，同时更完美地开发孩子创新力。
独特教学法轻松授课模式
一堂成功的美术课应该是轻松的、有趣味性的，让孩子在快乐的氛围下学习，阳光之美独特的六维教学法“看、听、讲、演、想、画”，化腐朽为神奇，摒弃传统的美术教学模式，让美术课迸发活力，教学效果得到显性提高。
有的老师还停留在点式教学，无顺序、无目的、无重点。上好一堂课需要老师明确上这一堂课的目的，课堂重点是什么？难点又是什么？上完一堂课孩子能够收获什么？思考好了这几个问题一堂标准的阳光之美绘画课程才算初步合格。
各种材质的实操课演练
不仅有理论，还有各种材质的实操课，更好地打开老师们的思维！现场小组分工，团队合作，进行了一场创意风暴和头脑风暴，令人应接不暇~
美学书法拓科升级
书法越来越受到重视，这是时代发展的趋势，在这个趋势之下，培训机构应该抓住时机，进行书法拓科发展。
要想真正打开书法市场，必须有自己独特的优势，让品牌课程脱颖而出，是培训机构重中之重。品牌核心竞争力具是有不可替代的差异化能力，是培训机构所独具的能力，是竞争对手不易甚至是无法模仿的。只有这样，才能无畏书法市场竞争，才能在竞争中屹立于不败之地。
1. 美术教育课程有哪些
美术教育有素描、色彩、白描、水粉、水彩、国画、油画、雕塑、国画、油画、中外美术史、英语、摄影等。因为不同的
阶段学不同的课程，你上中小学学前4种就可以了，上大学那就学的多的了。看你是学什么系的，有不同的学科。
2. 美术特色课程有哪些
美术特色课有哪些美术特色课？有很多可以是手工，可以是专门的油画，或者是一些设计的
3. 艺美绘的特色课程有什么
儿童的生理、心理有着独特的发展规律，而儿童美术的学习是一个长期的、专递进的、分阶段属性的过程。ALK艺美绘课程体系分为四个阶段，年龄覆盖3到12岁视觉艺术创客思维课程。
ALK 艺美绘一直认为艺术并不应该束缚在课堂，应该带领孩子走进博物馆、走进大自然，用自己的眼睛去观察，用自己的感受去表达。
4. 美术学科特色课有那些
你只的是什么专业的 普通学校部分设计和造型专业 都会开基础类：素描基础 色彩基础 ，创意内类设计素描容 设计色彩
史学类：中国工艺美术史 中外工艺美术史 中国美术史 外国美术史
设计类：设计概论 等中外设计史
（我这个不是按专业分的 是按课程类型哦）
5. 斯玛特美术都有哪些特色课程
你只来的是什么专业的 普通学校部分设源计和造型专业 都会开基础类：素描基础 色彩基础 ，创意类设计素描 设计色彩 史学类：中国工艺美术史 中外工艺美术史 中国美术史 外国美术史 设计类：设计概论 等中外设计史（我这个不是按专业分的 是按课程类型哦）
6. 希望美术有什么特色课程
书法。陶艺。
7. 艺术类的课程都有什么
艺术类的课程有下列分类：
1、美术学类
美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类；
绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类；
摄影包含了影视摄影，商业摄影，图片摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。
2、设计学类
设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。
3、戏剧与影视学类
戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游芹祥戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。
4、艺术学理论类
艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。
5、带有艺术属性的非艺术类
带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。
6、播音与主持艺术专业
播音与主持艺术培养目标是培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。
7、广播电视编导专业
广播电视编导是戏剧与影视学一级学科下属的二级专业，学科门类属于艺术学，颁发艺术学学士学位。
作为国家级特色专业，着眼于媒体发展的学科和产业前沿，致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才。
(7)美术课程特色课名称扩展阅读：
1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。
2.指富有创造性的方式。例如：领导艺术。
艺术现有十种:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏
艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。
越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想像、创造返伏等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。
基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美嫌世搏术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习。
为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。
艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。
艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。
8. 风塘美术有什么特色的课程吗
风塘美术在孩子来每个阶段的学习源中都会设有独特的情景式教学，可以提高孩子的审美能力和观察力，让孩子们能够充分体验绘画活动的乐趣，培养孩子的想象力和动手能力，这也由风塘美术教研团队（风塘美术教育研学院）研发出来的，风塘少儿特有的教学模式。
9. 希望美术有哪些特色课程
希望美术有哪些特色课程？一般学校的课程他们都有。
